Taeglich Wort

The Waterless Flood

2010-09-17T04:05:00.000-07:00

von Margaret Atwood hat mich die letzte Woche lesend beschäftigt, obwohl ich spätestens in der Hälfte die Hoffnung aufgegeben habe, dass es noch interessant wird. Eine sterbensöde Öko-Dystopie im wesentlichen ohne Ideen, Handlung oder spannende Charaktere. Irgendwie muß Mrs Atwood offenbar alle paar Jahre n SciFi schreiben, ob Idee oder nicht - die Charaktere dieses Buches sind entsprechend auch ihrem früheren "Oryx and Crake" entnommen, das aber wesentlich interessanter war als dieser gänzlich überflüssige neue Roman. Verschwendete Lesezeit - und so ein dickes, schweres Buch beim Herumtragen! Mrs Atwood scheint auf ihre alten Tage etwas öko-fanatisch (und dotty) zu werden und meint offenbar, ein mahnender Zeigefinger in Richtung monopolistische Großunternehmen und Umweltzerstörung reiche aus für einen gelungenen Roman. Tut es aber nicht. Aber was soll's - wo Atwood drauf steht, muß Qualität drin sein, oder wie erklären sich sonst die positiven Rezensionen? Verkaufen lassen sich die Bücher von Margaret Atwood auch allemal, sie meint vermutlich, mit ihrer altbackenen Öko-Angstmache (so ärgerlich unoriginell, grobschlächtig undifferenziert und vor allem geradezu unerträglich gouvernantenhaft von oben herab) die Welt verbessert zu haben, und so sind denn alle zufrieden. Außer der Leserin. Die findet, jedes schlechte Buch macht die Welt schlechter. Meine Achtung für Margaret Atwoods literarische Leistung ist deutlich geschmälert - so ein schlechtes Buch hätte ich ihr nie zugetraut. Bei einer "Blindlesung" hätte ich getippt auf, sagen wir mal: das Erstlingswerk einer Mischung zwischen Patricia McKillip und Frank Schätzing. How is the mighty fallen!

The Needle's Eye

2010-09-03T07:00:00.000-07:00

ist ein älterer Roman von Margaret Drabble, aus den 70ern, und anders als z.B. "The Gates of Ivory" deutlicher seiner Entstehungszeit verhaftet. Die Gräben zwischen den Klassen und Geschlechtern, Ansichten und Einstellungen, die Feinheiten in Lebensstil und Weltanschauungen sozialer Aufsteiger sind deutlich 70er Jahre. Die Wahlmöglichkeiten des Lebensstil und dessen Äußerungen sind deutlich enger und begrenzter, weniger ausdifferenziert als man es heute erlebt. Auch den Stil finde ich ungeschliffener, schwerfälliger, gewollter als in ihren späteren Werken, die Häufung von Wiederholungen z.B. nervt zu Beginn etwas. Alles in allem "more heavy-handed". Trotzdem wie jeder ihrer Romane schön zu lesen, ihre Dialoge sind einfach wunderbar, ihre Charakterbeschreibungen so differenziert und wahr - und wie immer ihr zentrales Thema "wie soll man leben" einfach packend nach den wenig relevanten Büchern in letzter Zeit.

Let the great world spin

2010-08-31T01:24:00.000-07:00

von Colum McCann war ein Überraschungsfund - ich wußte gar nichts von seinem neuesten Werk. Der Titel nun ist ja sehr vielversprechend, und die ersten Seiten sind mindboggling. Mir blieb die Luft weg. Richtig geil gemacht, und so ne super Idee: Anfang der 70er Jahre läuft Philippe Petit zwischen den Türmen des World Trade Centers auf einem Seil; geschildert wird diese Szene aus der Sicht der Untenstehenden (Umstehende sind es in dem Fall ja nicht wirklich). Ganz großes Kino, diese Szene und großartig geschrieben.
Danach wird es dann irgendwie beliebig. Liegt es an mir oder ist der Episodenroman, bei dem sich die Episoden dann immer dichter verschränken und aus unterschiedlichen Ich-Erzähler/innen-Perspektive erzählt werden, einfach ausgereizt? Mir kommt es immer wie (meist billige) Effekthascherei vor. Zumal mir das Thema, der Kern, nicht klar wird. Will mir der Roman um einen Fast-Heiligen, seinen Bruder und Nutten in der Bronx und einem Richterehepaar, dessen Sohn im Vietnamkrieg umgekommen ist, mitteilen, dass Geschichte vor allem aus individuellen, vergessenen Geschichten besteht? Das wäre wirklich zu banal für einen Roman, der mit soviel Wums und Inhaltsanspruch daherkommt. Was dann aber die Essenz sein soll, um die soviel Wind gemacht wird, entzieht sich mir. Aber das liegt vermutlich an mir - die Kritik ist voll des Lobes.

Chronic City

2010-08-31T01:20:00.001-07:00

von Jonathan Lethem wurde hochgelobt und von Nichtvielleserin sehr empfohlen. Ich bin underwhelmed. Klingt ja durchaus vielversprechend exzentrisch: Hauptperson ist der Verlobte einer Astronautin, die auf der Erdumlaufbahn gestrandet ist. Witzige Idee. Es geht dann aber eher um die Beziehung besagter Hauptperson zu einem in New York gestrandeten Möchtegern-Genie oder von mir aus auch wirklich Genie. Irgendwie flach das Ganze. Literatur ohne Weisheit. New-York-Hipster finden das Buch wahrscheinlich aus Prinzip toll - und ganz toll finden es vermutlich Möchtegern-New-York-Hipster. Selbst die Sprache hat mich nicht drangehalten, obwohl sie voll ist von stimmigen, überraschenden Bildern und Vergleichen. Schade irgendwie - scheint so viel Potential zu haben, und ist dann einfach so langweilig und uninteressant.

Das weiße Band

2009-10-24T13:08:00.000-07:00

Ein Film mit der Wucht einer Dampfwalze und der atemlosen Spannung eines Thrillers. Die hyperrealistischen, fast schmerzhaft brillianten Schwarzweißbilder erzeugen eine fast fantasyhaft irreale Atmosphäre. Die von Regression und allgegenwärtiger Brutalität durchtränkte Geschichte quält und läßt nicht los. Erschrecktend war mir, wie vertraut mir vieles vorkam - aber woher? Unbedingt ansehen.

The radiant way

2009-07-30T11:13:00.000-07:00

von Margaret Drabble ist ein "Re-Read". Und wieder einfach klasse. So gut beobachtet, so gut in Worte gefaßt, so ein trockener und doch so mitfühlend-menschlicher Stil, so eine Nachsicht mit dem Rumwursteln, das Leben ist, so interessante vielschichtige und absolut überzeugende Charaktere. So viel so lakonisch. Ich habe eine alte, second hand getauschte Taschenbuchausgabe, auf der groß steht "her novel for the eighties" - und trotz der politisch-zeitgeschichtlich sehr bedeutungsvollen Bezüge (Miner Strike, Margaret Thatcher) ist es kein bißchen dated.

Der Turm

2009-07-28T11:10:00.000-07:00

von Uwe Tellkamp war mir aufgrund des Hypes suspekt. Aber: tolles Buch. Eins der wenigen der letzten Monate, das mich wirklich gepackt - und gehalten - hat. Am Ende wird es etwas zu sehr "Neue Vahr Süd" des Ostens, aber das kann an meinem Desinteresse an Jungmänneragglomerationen liegen. Episches Werk, in jeder Hinsicht, und endlich mal jenseits alles DDR-Gnadenlostrockenrealismus.

Alles neu

2009-05-15T23:24:00.001-07:00

O.k., jetzt hab ich nachgeguckt: auch nach neuer Rechtschreibung heißt es "Maßstäbe". Wie peinlich.

Massstäbe

2009-05-13T11:39:00.000-07:00

Wird das nach neuer Rechtschreibung wirklich so geschrieben, sieht ja völlig absurd aus, egal, jedenfalls müssen diese ja wohl so ziemlich den Bach runtergegangen sein, wenn von einem Film immerzu als bestes bzw. bemerkenswertestes Feature der krude übertriebene Akzent einer Nebenfigur hervorgehoben wird - und es dann im Anschluß heißt, der Film sei gut.

Le premier jour du reste de ta vie

2009-05-11T11:42:00.000-07:00

Der wunderbare Film läuft im deutschen Kino unter dem deutschen (ha!) Verleihtitel "C'est la vie - so ist das Leben" und ist der schönste Film, den ich seit langem gesehen habe. Gewiß, die Dramaturgie schürzt manchmal etwas heftig und rückt Freud und Leid hart am Klischee entlangschrammend oder auch mittenrein semmelnd arg dicht aneinander; aber die Bilder sind bei aller verhaltenen Eleganz angenehm lakonisch und unaufdringlich witzig - fast wie ein Komödien-Subtext unter der Geschichte. Und das Thema der ständig flüchtigen Gegenwart, der Nostalgie und Trauer um das Verrinnen der Zeit, die manchmal schwer erträgliche Gleichzeitigkeit der verschiedenen Zeiten im Bewußtsein - ein Thema voller Resonanz, das hier erstaunlicherweise ohne sinnträchtige Schwere sehr menschlich und behutsam in die Handlungsstränge eingesetzt wird: leicht, ohne oberflächlich zu werden. Die vorletzte Szene dann ist ein so überaus zärtliches, herzzerreißendes Bild für sehnsuchtsvolle Trauer, dies allein origineller und eindringlicher als manch kompletter Film.

Star Trek

2009-05-10T10:16:00.000-07:00

Langweilig. Uninteressant. Unwitzig. Einzig geil: warum sehen die Sternenflottenuniformen nur ca. 5-10 Jahre vor der Originalserie (jetzt in Star-Trek-Zeit) aus wie 100 Jahre früher designt? Warum fieser Grobstrick auf Vulkan? Warum Wiona Ryder für ne Rolle besetzen, für die sie (schlecht) 20 Jahre älter geschminkt ist?
Fragen ans Star-Trek-Universum...

Macht

2009-05-03T01:27:00.000-07:00

Macht ist mir per se suspekt; allein das Streben nach Macht scheint mir fragwuerdig, zu nah (!s. letzter Post) verwandt mit Manipulation nehme ich das Konzept "Macht" wahr. Macht hat man ueber jemanden - und das macht diesen wiederum machtlos.
Was aber, wenn Macht auch verstanden werden koennte als die Faehigkeit, andere zu einem Handeln zu motivieren, das anders nicht zustande kaeme?
Das wuerde bedeuten, es wird aus intrinsischer Motivation agiert, die aber ohne die "Macht" des Gegenuebers so nicht entstanden waere.
So erfuellen wir doch - gerne, aus freien Stuecken und wahrhaft ungezwungen - Wuensche eines geliebten Menschen; der so, selbstverstaendlich, Macht ueber uns hat. Oder uns Macht gibt? Denn wir haben es in der Hand, den Wunsch zu erfuellen - oder nicht. (s. auch www.thisisindexed.com vom 30.4.09!)
Ist Macht vielleicht nicht die Einwegbeeinflussung, als die ich es bislang wahrgenommen habe?

Aehnlichkeiten

2009-05-02T01:20:00.000-07:00

Interessanter Gedanke von Robert Spaemann in der letzten "Zeit": Aehnlichkeit ist ein Unterbegriff von Ferne; alles laesst sich zueinander in Beziehung setzen unter dem Begriff von Naehe, auch Ferne, denn unendliche Ferne gibt es nicht, nur weniger grosse Naehe. Aehnlichkeit ist eine qualitative Naehe. Gefuehlte Naehe nennen wir Sympathie oder Liebe - wobei Spaemann ausdruecklich darauf hinweist, dass es in allen Bereichen ein Irrtum ist, Aehnlichkeit zu verstehen als partielle Identitaet und partielle Verschiedenheit. Allein dieser Teilgedanke: wow! Ja - und wie wichtig!
(Kann ich mir diesen Begriff vorstellen im Konzept eines Gegenuebers, das ein Ich mit Eigensinn ist, ohne aufzuhoeren, Gemeinsamkeiten zu teilen? Oder widerspricht es dem gerade?)
"Alles, was ist, ist Anderem, was ist, aehnlich, sonst koennten wir von ihm nicht sprechen und nicht wissen... Naehe und Ferne zu Anderem ist konstitutiv fuer das, was ist. Aber verstehen wir, was Naehe und Ferne ist? Ich wuerde es gern verstehen."
Ja, ich auch.

Stellet Licht

2009-04-21T13:43:00.000-07:00

Ein Film aus bemerkenswerten Bildern von großer Schönheit, Kraft - und Leere. Der bleibende Eindruck bei mir ist vor allem einer der Leere. Die extreme Langsamkeit und Kargheit des Films wirkt entfremdend, befremdend - und nahezu abstoßend.
In einer Kritik wird Valeska Grisebachs Film "Sehnsucht" erwähnt, und in der Tat sind beide Filme sehr ähnlich. Mal sehen, ob auch "Stellet Licht" trotz meiner inneren Distanz und meines Befremdens so eine bleibende Wirkung haben wird.

Gender Studies

2009-04-03T14:26:00.000-07:00

Noch ein Nachtrag zur Re:publica: toll war: immer leere Frauenklos, nie ne Schlange! Ich wunderte mich spätestens beim zweiten Klogang, kam dann aber erst 1/2 Tag drauf: Ratio Männer:Frauen auf der re:publica dürfte so 70:30 gewesen sein.
Nicht wirklich verwunderlich... then again: warum nicht verwunderlich? Es ging ja um _social_ web irgendwie, und Soziales, Kommunikation ist ja traditionell Frauendomäne.
Hmmm...mal genauer drüber nachdenken.

WLAN-lose Re:publica

2009-04-03T09:28:00.000-07:00

Es bleibt nervig und irgendwie mega-absurd, daß die Konferenz über Web 2.0, die "Bloggersphäre" (grauenhaftes Wort!) etc. weitgehend ohne WLAN-Versorgung über die Bühne geht. Ich war selten so anhaltend immer wieder aufs neue so frustriert - und ich bin wahrlich nicht die große Websüchtige, aber wenn ich schon auf SO einem Event bin, will ich doch twittern und bloggen darüber! Tja, ging aber nicht.
Schade eigentlich...
Ein netter Mitgenervter brachte den bestechenden, aber sicher falschen (?) Gedanken auf, so könne gewährleistet werden, daß nichts negatives gebloggt oder getwittert würde... deswegen keine Strom- und Netzversorgung!?

Wikipedia

2009-04-03T06:11:00.001-07:00

Weniger interessant als gehofft ist der Vortrag vom Wikipedia-Gründer Jimmy (nicht Jimbo, wie ich dem Programm nachplappernd getwittert habe) Wales: mehr ein Werbevortrag mit vielen Statistiken zur Erfolgsgeschichte von Wikipedia.
Interessant, dass die deutsche Wikipedia die fehlerfreieste ist.
Fraglich finde ich die Aussage, dass die guten Blogger Journalisten ersetzen (können) - was ist mit der Reichweite? Nicht im Sinne der Weite - die ist gegeben, natürlich, sondern im Sinne der Breite! Wie viele Menschen lesen ein Blog - die meisten Blogs belegen doch den schönen Spruch "never before have so many said so little to so few." (Zitatbelegung folgt, bis dahin: courtesy of J)
Sehr schön und bedenkenswert aber der Gedanke, daß ein Gemeinschaftsprodukt wie Wikipedia sich qualitätsmäßig nicht auf dem kleinsten gemeinsamen Nenner einpegelt, sondern daß die Akzeptanz eines Artikels umso größer ist, je besser dieser ist: also daß höhere Qualität der gemeinsame Nenner ist!
Zu schön, um wahr zu sein, so denke ich spontan, gleichzeitig doch hoffend, Mr Wales habe recht!

Web 2.0 - Re:publica

2009-04-02T06:07:00.000-07:00

Ich komme morgens um kurz vor 10 nach 10 km Radfahren ziemlich verschwitzt am Friedrichstadtpalast an - scheint mir irgendwie unpassend. Radeln Geeks zum Geek-Event quer durch die Stadt, den Laptop im Fahrradkorb? Ich glaube kaum.
Überhaupt fühl ich mich nicht wirklich richtig am Platz. Habe zwar zur Tarnung ein Laptop dabei - aber das ist ein 3 (?) Jahre altes ThinkPad, das outet mich wohl eher als Außenseiterin. Ebenso outet mich, dass ich keinen Netzzugang kriege - im Friedrichstadtpalast scheint das Re:publica-Netz nicht wirklich zu funktionieren. Aber natürlich sind genug Leute über Iphone oder sonstwie autark im Netz.
Der Friedrichstadtpalast ist erstaunlich angenehm; und ich sehe absolut den Reiz der peer group; muß toll sein, wirklich dazuzugehören zu der hippen Netz-Crowd und cool vom Leder ziehen zu können. Dazugehören, yeah!
Immerhin erstaunlich: meine automatisierte Gruppenabwehr schaltet sich hier nicht ein: das Volk ist angenehm autistisch; als Einzelgängerin falle ich nicht wirklich auf.
In der freebees-Tasche ist irgendwelcher Kram, dabei wäre, was man wirklich bräuchte, n Verlängerungskabel!

Vom Eise befreit...

2009-02-27T02:22:00.000-08:00

Heute morgen das erste Mal seit letztem Oktober mit dem Fahrrad zur Arbeit; ein Hauch von Frühling in der Luft, trügerisch natürlich, in Berlin kann der Winter noch einen guten Monat festkleben, aber trotzdem: es ist schon hell, Temperaturen im Plusbereich, Vogelzwitschern, kein Regen, fast ein paar Sonnenstrahlen und der letzte Kilometer durch den Tiergarten - Frühlings Erwachen.

The Exploding Girl

2009-02-17T02:26:00.000-08:00

Dieser Film aus dem Forum ist mein Liebling der paar diesjährigen Berlinale-Filme. Die Geschichte (plot könnte man es erst recht nicht nennen) kaum der Rede wert: College-Mädel fährt in den Semsterferien heim zu Muttern in New York, telephoniert mit boy friend (bzw. eben nicht, weil der nicht erreichbar ist), der trennt sich dann per Telephon, gleichzeitig wirbt der alte Schulfreund verhalten um ihre Gunst. Why this movie, könnte man denken, aber: was ein wunder-, wunderschöner Film! Schon das Anfangsbild, wie auf der Autoscheibe gespiegelt das Laub grün dahinflirrt und dahinter das schlafende Gesicht des Mädchens mal deutlicher, mal fast gar nicht mehr zu sehen ist!

Die Bilder sind stringent durchkomponiert, meist strukturiert bzw. verengt durch vertikale Linien: Wände, Türrahmen, auf den Straßen laufen die Figuren oft zwischen Baumstämmen. Und diese Szene auf dem Hausdach! Wie die Tauben über den durchscheinenden Himmel fliegen, wie die Kamera auf einmal die Perspektive wechselt und wir auf der anderen Seite des Paares sind!

Die Stimmung ist romantisch-schwebend, fast lyrisch, trotz der fast dokumentarisch wirkenden Handkamera, die den Figuren stets mit Abstand folgt und oft dem Straßenverkehr erlaubt, sich zwischen sie und die Hauptfiguren zu schieben, und die letzte Szene - der Kreis schließt sich, es ist die Autofahrt zurück zum College - in der sich langsam langsam die Hände der beiden scheinbar Schlafenden fassen und verschränken, ist nach dem ruhigen intensiven Film herzrührend.

Beeswax

2009-02-13T05:50:00.001-08:00

Auch am Montag gesehen, in 45 Minuten vom Potsdamer Platz ins schon überfüllte Delphi-Foyer, wo auf Einlaß gewartet wird für diesen kleinen feinen amerikanischen Independent-Film über ein Zwillingsschwesternpaar in Austin. Genau was ich erwartet oder erhofft hatte, und nach "Alle anderen" Balsam für die Seele: ein schönes quirky setting in einem Vintage-Klamotten- und anderes-Laden, wunderbar echte und dennoch sympathisch verschrobene Figuren - und zwei überaus charismatische Laiendarstellerinnen in den Hauptrollen, die geradezu strahlen und zumindest mich völlig mitnehmen in ihr Filmleben. Man hat ein bißchen das Gefühl, netten Menschen bei ihrem normalen Leben zuzusehen, ohne das es das quälend langsame oder pomadige der so hoch gelobten, von mir aber als unerträglich empfundenen Berliner Schule hätte.
Der Regisseur wirkt beim anschließenden Gespräch wie ein total netter Kerl, der die Lampen an hat und mit dem man gerne mal ein Bier trinken würde. Er sagt dann das, was ich schon länger wabernd dachte, aber nie so hätte auf den Punkt bringen können: er suche bei Filmen immer das Gefühl, dem Geschehen oder den Figuren ein bisschen hinterher zu sein: das sei das Größte, was ein Film erreichen könne, weil "wie im wahren Leben", wo man auch nicht immer genau weiß, was was bedeutet und wie es wohl weitergeht. Genau das hat er erreicht: man lebt mit, manchmal nicht ganz genau wissend, was warum passiert und wo man ist - und dann immer wieder bei Großaufnahmen der ausdrucksvollen Frauengesichter, bei denen man als Zuschauer quasi in ihre Augen blickt, ist man ganz bei den Figuren, ganz im Filmmoment.
Wunderbar.

Alle anderen

2009-02-11T05:37:00.000-08:00

Nur 15 Stunden später sitze ich am Montag wieder im Berlinale-Palast bei der Premiere des zweiten deutschen Wettbewerbsbeitrags. Der erste Film von Maren Ade war eine beklemmende Lektion in Fremdscham; dieser Film über ein Paar, dessen Beziehungsgefüge katalysiert durch die Begegnung mit einem sehr anderen Paar in Schieflage gerät, ist ebenfalls sehr eindringlich, zumal "too close to home for comfort". Mich nimmt der Film schwer mit - kommen alle Beziehungen unweigerlich an diesen Punkt des Ungleichgewichts, der Machtspiele, der Rollenzuweisung und Fremddefinition der eigenen Identität, der Selbstentfremdung? Sicher spielt meine Übermüdung eine Rolle dafür, wie hart der Film mich trifft, aber es dürfte auch auf seine Qualität zurückzuführen sein, darauf, wie echt die Charaktere wirken, wie genau beobachtet dieser elende slippery slope dargestellt ist.
Hinterher frage ich mich, was genau die Relevanz eines derart aufs rein Privat-Persönliche beschränkten Filmes ist - ist das nicht reine Nabelschau, l'art pour l'art? Oder nicht, weil die Gesellschaft nunmal aus Individuen (bzw. Paaren...) besteht? Komisch, dieser Gedanke - so untypisch für mich, die ich finde, das Überpersönliche spiegelt sich im Individuellen.
Vielleicht nur der Kontrast zu "Storm" mit seinem weiteren Thema?

Rage

2009-02-10T22:00:00.000-08:00

Dies war der Film, den ich unbedingt sehen wollte, weil ich "Yes" von Sally Potter - vor 3 Jahren auf der Berlinale im Panorama gesehen - so wunderbar fand, und so nahm ich billigend in Kauf, an einem Sonntag abend - vielmehr: Montag morgen! - erst um 1:00 Uhr ins Bett zu kommen, weil die Wettbewerbspremiere nunmal Sonntag abend um 22:30 Uhr war. Das brutale Schlafdefizit hat sich nicht gelohnt. Interessant ist die Idee des Erzählers - ein wiederkehrendes Element in Sally Potters Filmen. Hier ist er nicht zu sehen oder zu hören, und doch gäbe es ohne ihn keinen Film, er ist Auslöser des Erzählens der Figuren vor monochromen Hintergrund, aus denen sich die Geschichte formt. Sicher der formal experimentellste Film des Wettbewerbs - aber es reicht nicht für eineinhalb Stunden. Vielleicht hat Sally Potter zu sehr vernachlässigt, dass Film doch letztlich ein optisches Medium ist - ich hatte irgendwann keine Lust mehr, hinzusehen, außer bei Judi Dench. Es lag wohl nicht nur an meiner Müdigkeit, auch andere fanden den Film zu lang und letztlich zu inhaltslos.

Storm

2009-02-09T01:00:00.000-08:00

Jawoll, so ist es dann auch: der neue Film von Hans-Christian Schmid im Wettbewerb am Samstag abend ist richtig gut. Seine wie immer nüchterne und klare und trotzdem schöne Bildersprache gewinnt immer mehr an Eindringlichkeit, je länger der Film dauert: die Gänge, durch die die Personen immerzu laufen und die mit Karten auf- oder zugeschlossen werden wirken immer beengender, immer mehr wie ein Gefängnis, insgesamt alles immer intensiver. Die Hauptdarstellerinnen sind großartig, ebenso die Nebendarsteller allesamt, und die Geschichte über einen Prozeß vor dem Gerichtshof in Den Haag ist nah an der Verfahrensrealität, überzeugend, klug und trotzdem sehr berührend.

Human Zoo

2009-02-08T09:42:00.000-08:00

Mein erster Film der diesjährigen Berlinale am Samstag nachmittag; eine Wiederholung des Panorama-Eröffnungsfilms. Und: gequirlte Scheiße. Wirklich der schlechtes Film seit gefühlt mindestens einem Jahr. Er will Rock'n Roll sein, wild und aufregend - und ist dabei nur klischeehaft und platt. Eine hundertmal gesehene abgedroschene Einstellung jagt die nächste (Liebespaar im Gegenlicht vor Fenster mit - ja wirklich, mit! - leise wehenden Gardinen, um Finger kreisende Pistolen etc. Auch extreme Froschperspektive und schräge Bildausschnitte bleiben nicht 2 schier endlose Stunden lang interessant. Die Schnitte bzw. Überblenden vom Jetzt (Marseille, sepiafarben) zur Vergangenheit (Balkankrieg, Kosovo, blaugrau) sind schlecht, die Dialoge sind zum Davonlaufen, entweder unerträglich kindisch-kitschig oder wie abgelesene Vorträge zum Thema Assimilation oder Sozialdarwinismus - grauenvoll. Das kommt sogar die wunderbare Hiam Abbass scheiße rüber. Der Film wird dem Thema des Balkankrieges und Integration von Einwanderern sowas von nicht gerecht - zuviel "Lady Vengeance", zuviel sinnleere Effekthascherei, zu wenig Gedanken oder von mir aus auch Gefühl - und zuviel Möchtegern-Luc-Besson, der in meiner Achtung gestiegen ist, denn er hat den Film produziert, sich aber dann von ihm distanziert.
Mein Trost: die Qualität der Berlinale-Filme kann nur besser werden!

Immer wieder februars

2009-02-05T04:03:00.000-08:00

kommt die Berlinale. Diesmal von vornherein gebremster Schaum: gerade investiere ich soviel Zeit in anderes, jetzt auch noch Kinostreß? Ochnö.
Dennoch: die ersten Karten sind erstanden, für Freitag hat nichts geklappt - voller Servereinbruch am ersten online-Vorverkaufstag, also alles wie immer. Sa und So jeweils zwei Filme und erstaunlicherweise jeweils einen Premiere, dabei hab ich groß getönt "Wettbewerb, warum sollte ich Wettbewerb gucken?!"
Diesmal überhaupt meine Filmauswahl völlig kursorisch, nach mir selbst völlig unklaren Kriterien. Höchstens: alles Filme über Frauen, das könnte ein - zufälliger - gemeinsamer Nenner sein. Zufall? Ich hab dieses Jahr jedenfalls keinerlei Schwerpunkt gesetzt, anders als sonst, als ich überwiegend Panorama oder Generation 14plus (auch finanziell günstig, der Geheimtip ist es dieses Jahr aber auch nicht mehr, die Karten ebenso schnell weg wie fürs Panorama) geguckt habe oder vor allem englischsprachige Filme oder deutsche Filme oder Filme aus Osteuropa oder Ostasien - nix dergleichen dieses Jahr. Mal sehen, was dabei für eine Mischung rauskommt... und was für Qualitäten.
Die Kassenschlangen mittags bis gestern erstaunlich kurz, dafür heute umso länger - wie viele Leute haben noch nicht kapiert, dass der Kartenverkauf vor dem Eröffnungstag anfängt? Oder liegt es daran, dass heute die Karten für Samstag dran sind? Jedenfalls kommen mit den langen Schlangen die ersten Fernsehteams, auch lustig, als wäre das in irgendeinem Wortsinn eine Neuigkeit, das mit den Schlangen.
Die ersten Kartenpannen sind mir auch schon passiert; einen Film nicht gekriegt, einen anderen verpeilt, dafür schon für den letzten Sonntag eine Karte für einen Film, den ich eigentlich Montag abend hätte sehen wollen und können... also auch da alles wie immer. Ist doch schön, wenn es Konstanten im Leben gibt!

Nunc Stans

2009-01-30T11:26:00.000-08:00

Seit einigen Woche bin ich besessen von der Angst, zu vergessen und in Folge davon vom Dokumentieren von Geschehen. Was ist das? Mir ist das völlig fremd, bislang habe ich mich auf mein Elephantengedächtnis verlassen in dem Vertrauen, dass bleibt, was Bedeutung hat. Ist das ein Rückfall in die ungute Starre der letzten Jahre, das krampfige Festhalten, von dem ich mich glücklich befreit hatte? Ich hoffe, es bedeutet im Gegenteil die Überwindung des grauenhaft grauen Nunc Stans und nehme als Indiz, dass ich erstmals seit Jahren nicht nur Vergangenes festhalten will, sondern gleichzeitig mir auch Zukunft vorstellen mag und kann.

The Road

2009-01-28T00:02:00.000-08:00

Dieses Werk hatte ich schon einmal angefangen, konnte die postapokalyptische Welt und die düstere Stimmung nicht ertragen und habe es weggelegt; jetzt der zweite Anlauf, nachdem ich es mit wärmster Empfehlung zum Geburtstag geschenkt bekam. Was ein Glück! Schon auf der ersten Seite stellt sich ein Kribbeln ein, dieses Gefühl, als würde das Hirn einen Gang höherschalten, weil etwas ganz besonderes und großartiges mit voller Wachheit aufgenommen werden will.

Die Sprache ist der Hammer - und den Vergleich meine ich ernst, sowohl was die fast brutale Kraft angeht als auch das hammerschlagartige Stakkato der unvollständigen Sätze. Die ich sonst nicht mag und auch hier zunächst als störend maniriert empfinde - aber hier sind sie tatsächlich "richtig" - und so schmerzhaft ausdrucksvoll, daß es eine fast physische Reaktion auslöst. Wie macht McCarthy das nur, die Sprache ist eigentlich eiskalt und völlig distanziert, gar nicht auf Empathie aus - aber was für eine emotionale Wucht sie entwickelt! Etwas so aufregendes habe ich lange nicht gelesen.

So finster die Nacht

2009-01-27T06:21:00.000-08:00

Ein Kindervampirfilm ("Ich bin 12 Jahre alt - aber das schon sehr lange") über die erste Liebe (zumindest für den Jungen, der erst seit 8 Monaten 12 Jahre alt ist) und was es heißt, Außenseiter zu sein in wundervoll komponierten, elegischen Bildern in ausgewaschenen Farben. Das Hinsehen ist eine Wonne, so schöne und eigenwillige Bilder (allein der Einsatz von Unschärfe!) habe ich lange nicht auf der Leinwand gesehen. Der Plot ist leider etwas dünn und z.T. unplausibel, und mit soviel Splatter hatte ich auch nicht gerechnet, zumal der reichlich unoriginell daherkommt und irgendwie überflüssig erscheint. Vielleicht dem Genre geschuldet, wer weiß, oder der die Lust des Regisseurs am Kontrast, Kontrast zu der vom Vampireffekt abgesehen eher leisen Geschichte.

The Patron Saint of Liars

2009-01-21T02:13:00.000-08:00

Dieser Roman von 1992 ist seit längerem das erste Buch, das mich packt, weil Geschichte und Erzählstimme von Rose direkt ins Herz gehen. Einem mißverstandenen Zeichen Gottes folgend - oder eher der typisch jungmädchenhaften übergroßen Sehnsucht nach der Liebe - heiratet sie, wird schwanger, verläßt ihren nicht geliebten Mann und sehr geliebte Mutter, um das Kind in einem von Nonnen geführten Heim für ledige Mütter auszutragen, zu gebären und dann sofort zur Adoption freizugeben. Dann aber entscheidet sich doch alles ganz anders; sie behält ihr Kind, bleibt als Köchin, heiratet erneut, erneut ohne Liebe - und trennt sich doch, emotional, sofort von ihrer Tochter. Die Icherzählung der Rose ist wunderbar getragen; die mythisch überhöhte, ernste Stimmung wird unterfüttert durch eine heilende Quelle und eine klarsichtige Nonne mit Stigmata an den Händen. Leider wechselt nach einem Drittel die Erzählstimmte zu Roses neuem Mann und für das letzte Drittel zu ihrer Tochter, und beide sind sehr viel weniger stimmig, gelungen und anrührend. Überhaupt bleibt das Gefühl zurück, daß der Roman seinen Versprechen des ersten Drittels nicht gerecht wird: der (innere) Plot verliert zu sehr an Dichte, die späteren Icherzähler sind wenig überzeugend und auch die angerissenen Themen werden nicht vertieft. Oder habe ich nur an Konzentration verloren?

2009 aus zweiter Hand

2009-01-01T11:30:00.000-08:00

Auf einer Weihnachtskarte wünschte mir eine liebe Freundin, daß 2009 so weitergehen möge, wie 2008 endete - vor nur 10 Tagen schien das ein wunderbarer Wunsch, jetzt sage ich "bitte bitte, nur das nicht!" Ich bin völlig einer Meinung mit Lucy von den Peanuts: "I think we've been stuck with a used year!" - es fühlt sich genau an wie in Dinner for One: the same procedure as last year, inklusive desselben Traumas.

Kein Ponyhof

2008-12-31T09:26:00.001-08:00

Heute habe ich auf derbste Art eine Lektion in Sachen Ironie bekommen - und habe nicht mal das passende Lied parat: "Isn't it ironic".
Ist okay, Leben, du bitch, ich hab's geschnallt - und auch das mit dem "wen die Götter strafen wollen, erfüllen sie seine Wünsche".

Revolution

2008-12-27T00:05:00.000-08:00

Wahnsinn, wie schnell die Weltwahrnehmung sich ändern kann. Manchmal genügt ein Tag, manchmal 5 Minuten - und die Welt ist eine gänzlich andere geworden, revolutioniert. Und wie grauenhaft abhängig das ist von extrinsischen Umständen! Einmal mehr erscheint ein Leben als Einsiedlerin extrem reizvoll. Wozu sich abhängig machen von anderen? Warum nicht autark und allein sein?

Weihnachtsüberlagerungen

2008-12-24T23:40:00.000-08:00

Nachdem ich gestern noch frotzelte, ob es nicht eher "Wein-Nacht" heißt, brauche ich heute tatsächlich ein gerüttelt Maß an Alkohol, um den Abend zu überstehen. Und das, obwohl ich nicht alleine in meiner Berliner Wohnung sitze, sondern bei der lebhaften und nicht winzigkleinen Familie meiner lieben Schwester. Meine jüngste Nichte hat ihren boy friend da, vielleicht spielt das neiderweckend eine Rolle. Oder, daß es vertraut ist, weil Familie, aber doch reichlich eigenartig, weil z.B. meine Mutter fehlt und es auch keinerlei Bestrebungen gibt, weitere Geschwister zu treffen. Auch seltsam ist, während der Feiertage nicht wie irre durch halb Deutschland zu reisen, das ist so ungewohnt stationär und allein durch die fehlende Hektik etwas lähmend.
Vielleicht wäre es doch verträglicher gewesen, in Berlin zu bleiben? Das wäre immerhin ein gänzlich anderes Weihnachten gewesen und hätte daher vielleicht die scheinbar kleinen, aber letzlich so entscheidenden Differenzen zu Weihnachten der letzten Jahre nicht so überdeutlich gemacht? Wenn alles ganz anders ist, schieben sich wohlmöglich nicht so penetrant die vordergründig ähnlichen Bilder der Vergangenheit vor die Gegenwart und dieses ungute Schwindelgefühl wäre ausgeblieben? Stattdessen hätte ich mir mit Peter Fox sagen können "Alles neu!" - eben auch die Art, Weihnachten zu verbringen, was ein stärkendes Bewußtsein von Coolness und Unabhängigkeit hätte bringen können. Stattdessen bin ich befremdet und fühle mich wie die Vorlage für dieses Suchspiel mit den zwei nur auf den ersten Blick identischen Bildern mit der Aufgabe "Finde die Fehler".

Surreale S-Bahn

2008-12-23T10:46:00.000-08:00

Am Südkreuz formerly known as Papestraße steige ich in eine am Bahnsteig als "S 41 nach Gesundbrunnen über Westkreuz" ausgewiesene S-Bahn (bin dort immer leicht desorientiert, die Richtung scheint mir aber hinzuhauen). In der S-Bahn sagt die Lauftextanzeige "S 42 Richtung Hermannstraße, nächster Halt Tempelhof", die Stimme vom Band meint dasselbe. Mist, denke ich und mache mich bereit, an der nächsten Station (=Tempelhof) wieder auszusteigen, gucke zufällig auf das Schild auf dem Bahnsteig, und das sagt: Schöneberg. Da ist ja eigentlich klar, was Sache ist bzw. daß die Anzeige und -Sage in der S-Bahn falsch gepolt ist. Trotzdem bleibt es 15 Minuten lang an jedem S-Bahnhof für mich leicht unwägbar, wo ich nun wirklich bin - ich traue den Schildern auf den Bahnhöfen nicht dringend mehr als der in der S-Bahn laufenden Anzeige, meinen eigenen Sinnen nicht mehr als dem geschriebenen Wort, meiner eigenen Erkenntnis nicht unbedingt mehr als der vermittelten Wirklichkeit. Das Ganze ergibt ein 15 Minuten anhaltendes surreales Gefühl von Vertigo - entschieden kafkaesk.

Anonyma

2008-12-09T04:03:00.000-08:00

Ich nutze diesen Blog als Sammellager und Ausweichdeponie für allen möglichen Kram, der mir grade so durchs Hirn wabert und habe überhaupt kein Problem damit, mir, wie eine Freundin sagte "in den Kopf gucken zu lassen", weil ich ja sowieso alle, die mich kennen und die Geduld aufbringen, sich mein Gedankenmäandere anzuhören, damit zutexte.
Der unwahrscheinliche Fall, dass mir Unbekannte den Blog lesen, läßt mich auch kalt - was kratzt es mich, was irgendjemand, den ich nicht kenne, und der nicht weiß, wer ich bin, von mir liest? Das ist eben genau der Segen der Anonymität.
Kürzlich habe ich aber mal ernsthaft - und länger! - darüber nachgedacht, ob es sowas wie ein für andere nicht zugängliches Blog gibt, also ein Blog, das nicht gelesen werden kann - und ich bin tatsächlich erst nach etlichen Denkminuten drauf gekommen, daß es das in der Tat gibt: man nennt es Tagebuch.
Früher gab's das in Papierform, heute böte sich eine Datei auf dem eigenen Rechner an... wie Web 2.0 ist das denn, daß ich da ernsthaft nicht sofort drauf gekommen bin?

Novemberkind

2008-12-06T07:33:00.000-08:00

Die Rezensionen waren durchweg so angetan, daß meine Zweifel (Doppelrolle Mutter und Tochter, da werd ich schon vorsichtig) hinweggefegt wurden; zu Unrecht. Mag ja an mir liegen, aber ich fand Story und Erzählweise unangenehm konstruiert und überfrachtet. Und vor allem kann ich nicht die Ansicht teilen, daß man nicht merkt, daß es ein Abschlußfilm ist - ich finde, man merkt sehr deutlich, daß der Regisseur seinen Themen - u.a. Schuld und individuelle Verantwortung - (noch) nicht gewachsen ist. Zuviel krampfhaft symbolische Handlungen und Bilder, zuwenig erfahrener Schmerz. Zumal man den Personen nicht wirklich nahe kommt, sie bleiben alle so fern und fremd, daß zumindest ich kein wirkliches Interesse entwickelt habe; was besonders befremdlich war, als man sich von der Besetzung her in einem Andreas-Dresen-Film wähnte, aber in dessen Filmen ist man eben ganz dicht an den Figuren dran und lebt mit ihnen mit - hier nicht.

Ein Film, der seinen eigenen Ansprüchen nicht recht gerecht wird.

Und mein Urteil bestätig: nichts angucken, weder Theaterstück noch Film, in dem Ulrich Matthes mitspielt. Der nervt immer nur mit seiner manischen und trotzdem so dermaßen flachen Spielweise und offenbar bürgt sein Mitwirken stets für Nicht-Qualität.

Wider den Eskapismus (?)

2008-11-29T02:10:00.000-08:00

Mit der Beschreibung von Lesen als eine Form der Selbstentrückung meine ich keineswegs, daß ich Lesen als Eskapismus betrachte oder betreibe. Ganz das Gegenteil ist der Fall: Lesen ist (m)eine Art der Weltaneignung - was aber bedeutet, daß ich mich beim Lesen genau nicht mit mir, sondern mit der Welt auseinandersetze; insofern also ist es eine Befreiung vom Kreisen um das eigene kleine begrenzte Selbst mit seinem Weltausschnittchen.
Lesen bedeutet, neues kennenzulernen, sich mit anderen als den eigenen Gedanken auseinanderzusetzen, im besten Fall Neues über die Welt lernen, im allerbesten Fall Horizonterweiterung oder gar Epiphanie. Meine etwas grobe Formel: Literatur ist Philosophie plus Kunst bedeutet genau nicht, lesen als Weltflucht zu benutzen.
Diese Art der Auseinandersetzung bedeutet, natürlich, die Auseinandersetzung in einem geschützten, alles andere als unmittelbarem Raum: wie durch eine Milchglasscheibe beobachtend bin ich davor gefeit, tatsächlich selber involviert und verletzt zu werden. Schmerz und Leid mögen emphatisch getriggert werden, aber es bleibt ein gefilterter Widerhall eigenen Erlebens; Anna Karenina wirft sich vor den Zug - ich lebe ruhig weiter; Effie Briest geht zugrunde - auch das beeinträchtigt meinen Gefühlshaushalt nicht nachhaltig. Schmerz und Leid der Romanfiguren sind letztlich nicht meine.
Aber, dennoch: ich habe doch etwas erfahren durch das Lesen dieser Romane; meine Weltsicht - und damit meine Welt! - hat sich doch verändert, mein Gedanken- und Gefühlsgefüge ist doch nicht dasselbe wie vor der Lektüre?

Waltz with Bashir

2008-11-28T22:43:00.000-08:00

Ein Hammerfilm. Optisch das brillianteste, was ich in den letzten Monaten gesehen habe, absolut umwerfend, manche Bilder und Sequenzen absolut hypnotisch - man kann sich überhaupt nicht entziehen. Ein rasanter Soundtrack, der stellenweise fast manische Energie in den Film und den Zuschauer pumpt. Zum Teil sehr dicht an "Apocalypse Now", sowohl in den fast mythisch überhöhten Bildern als auch in der Darstellung des durch und im Krieg entstehenden Irrsinns.
Mich hat der Film mindestens erschüttert, eigentlich eher verstört, und das nachhaltig - der Tag danach war wie überschattet, viele Bilder zucken mir jetzt noch, Tage später, durch den Kopf und lassen mich innehalten.

Lesen ist wie Atmen

2008-11-24T18:00:00.000-08:00

bzw. das tägliche Wort ist wichtiger als das tägliche Brot, daher ja auch der Blogname. Um im ersten Bild zu bleiben: ich halte seit 5 Wochen die Luft an, denn in den letzten 5 Wochen habe ich ein einziges Buch gelesen. Eines! In 5 Wochen! Normalerweise halte ich soviel Eigenrealität gar nicht aus, daß ich so wenig lesen könnte. Vielleicht bin ich im Moment einfach mit Selberleben ausgelastet, anstrengend, aber schön und gut. Vielleicht fehlt mir aber auch komplett die zum Lesen nötige innere Ruhe. Nicht so schön und gut - Luftanhalten ist auf Dauer hirnschädigend.

Scheiß-Fußball, Scheiß-Hools, Scheiß-Testosteron-Scheiße

2008-11-19T20:40:00.000-08:00

Was ich zur Fußball-WM befürchtet hatte, was aber damals glücklicherweise nie eingetreten ist (oder nur von mir nicht erlebt wurde?), die Kleinhölle hatte ich heute zu dem scheiß Fußballspiel Deutschland-England: auf dem überquellenden U-Bahngleis am Zoo schon grölende und schreiende Besoffene, Polizei und BVG-Wachleute mit fetten Schäferhunden ohne Ende, aggressive üble Stimmung, eine sardinenbüchsenvollgequetschte U-Bahn mit diesen sympathischen Zeitgenossen, und dann am Ernst-Reuter-Platz die endgültig dampfende Kacke: rennende, schreiende und prügelnde Horden, vier prügeln auf einen Mann ein, dem läuft das Blut über den Nacken, keiner geht dazwischen (ich auch nicht, Ausrede: bin mittendrin in der Sardinenbüchse) - was genau machen diese Fritzen in BVG-Leibchen auf dem Gleis eigentlich? - die ganze U-Bahn vollgestopft mit Leuten, und wie wahnsinnig schnell die Luft in so einem vollgepackten Waggon verbraucht ist!
Was tun - aussteigen und dieser Scheiße entkommen und evtl. mittenrein geraten in die Gewalthandlungen oder die Klaustrophobie bekämpfen - wobei unklar ist, ob die Prügelnden nicht auch in diesen Waggon einsteigen oder von außen einfach mal dreinhauen. Die U-Bahn steht mind. 8 Minuten, gefühlte 28, am Ernst-Reuter-Platz, bevor es weitergeht.
Meine Waggonecke bleibt dankenswerterweise recht gefaßt, Engländer und Deutsche, aber leichte Panik kommt doch auf, und in Fremdhirnen geht dann auch so mancher Mist drunter und drüber und quillt aus dem Mund: "alles rund um die Uhr mit Kameras überwachen!"
An der Deutschen Oper nix wie raus.
Scheißescheißescheiße.

The Road Home

2008-11-19T00:27:00.000-08:00

Eine meiner englischen Kolleginnen sagte vor einigen Jahren "Rose Tremain can do anything", und ich war ihrer Meinung. Bis zu diesem Buch, das enttäuscht. Rose Tremain schafft es nicht, der doch mittlerweile zu beliebig gewordenen Geschichte vom ostischen/russischen Einwanderer, der versucht, in London eine Existenzgrundlage und vielleicht sogar ein neues Leben aufzubauen, neue und interessante Aspekte hinzuzufügen. So wunderschön die ersten beiden Kapitel geschrieben sind, so prägnant dort die totale Entfremdung bei der Ankunft in London beschrieben wird und die Weltverlorenheit angesichts einer fremden Sprache, die man zu sprechen meint, in der man sich aber doch nicht zu verständigen vermag, so sehr läßt die Dichte an Sprache und Gedanken dann nach, als hätte die Idee nicht getragen für einen ganzen Roman. Die Verlorenheit Levs wird nicht nur durch sein Leben in der Fremde begründet, sondern mehr noch durch den nicht verschmerzten Tod seiner Frau - aber es paßt nicht, es wird nicht schlüssig, es überwiegt zu sehr das Klischeebild des verlorenen, ausgebeuteten Ausländers. Lev ist und bleibt ein Opfer, so sehr das Buch sich bemüht, ihm selber Verantwortung oder eigenes Versagen zuzuschreiben - es gelingt nicht. Und das ist vermutlich die Crux: die Protagonisten in allen vorangegangenen Romanen Rose Tremains waren alles, nur keine Opfer, sondern höchst eigenwillige und fast schon autistisch autarke Charaktere - und als solche brilliant und völlig überzeugend gestaltet. Ein Opfer aber als Hauptperson - das kann Frau Tremain nicht. Das Innenleben eines solchen Charakters ist einfach nicht interessant und facettenreich genug, um Rose Tremains sonst so kraftvolle und eigenwillige Sprache zum Glänzen zu bringen, und fast scheint es beim Lesen, als fände die Autorin selber ihre Schöpfung Lev zu langweilig, um sich Mühe mit ihm zu geben.

Mehr vom dualen System

2008-11-12T06:27:00.001-08:00

Wie spannend, wenn die von mir so oft getrennt wahrgenommenen Systeme Körper/Seele (obwohl die Seele ja bereits so ziemlich abgeschafft ist mit ihrer inhärenten Transzendenz und man dieses von mir gemeinte Konzept heute vermutlich gemeinhin eher "Psyche", bestenfalls noch "Geist" nennt) plötzlich in eins zusammengekloppt werden, dieser Schlupf zwischen beiden verschweißt wird! Wenn man z.B. aufgrund einer zu vehementen Vollbremsung über den Fahrradlenker geht und sich Sekunden später (meine einzige Filmrißerfahrung soweit) auf der Straße sitzend wiederfindet, ist das ein erholsam ganzheitliches Erlebnis. Geradezu katharsisch.
Zumal mir mit mehr Glück als Verstand nichts passiert ist außer einem quasimodohaft (quasimodAhaft?) aufgequollenem Jochbein und blauen Flecken.

Ein Quentchen Trost

2008-11-10T02:20:00.000-08:00

Dieser Bond-Film kommt gänzlich handlungsbefreit daher, was mich ein bißchen erschüttert, immerhin ist das Drehbuch von Paul Haggis. Statt Handlung minutenlang Schnitte im Halbsekundentakt (ich habe mitgezählt), so daß man jede Orientierung im gefilmten Raum und jeden Handlungszusammenhang verliert, selbst wenn die Handlung nur eine Prügelei ist. Wer jagt hier wen, wer greift gerade nach der Knarre, was geht hier grade überhaupt ab?

Wie so oft bereits gesagt wurde: ein gänzlich untypischer Bond-Film, hart, hart und noch härter, und das vor allem optisch: die Bildausschnitte sind hart abgeschnitten, der Schnitt ist brutal hart, der Kontrast so hart, daß die Augen tränen. Der Optik nach ist der Film ein Comic, nur, irritierenderweise, mit realen Schauspielern.

Der bislang mit Abstand überzeugendste Interpretationsansatz (nicht von mir): die Bond-Filme haben sich endgültig vom Inhalt emanzipiert; es geht nur mehr um die Optik, die Bilder, quasi expressionistisch. Ja, so könnte es sein.

Herz/Hirn (Innereien)

2008-11-08T00:07:00.000-08:00

Die Auflösung des Subjekts habe ich geschrieben in der Hoffnung, daß das Ausformulieren und Festhalten des Gedankengangs mich von ihm befreit. Da ist schon der erste Hackser: warum will ich mich davon befreien? Der zweite Hackser: das Ausformulieren gelingt nicht zu meiner Zufriedenheit. Sofort wieder der mittlerweile leider so abgegriffene, aber so so grundlegende Zweifel: kann ich denken, was ich nicht aussprechen kann? Irgendetwas am Gedachten läßt sich nicht in Worte pressen - aber was? Vermutlich ist das nicht wirklich stringente und klare Denken die Ursache. Gemengelage im Hirn ergibt leider auch ausformuliert keine brilliante Logik. Auch das kein einfacher Gedanke.

Aber zurück zum ersten Hackser: der Gedanke existiert in meinem Hirn - aber auch in meinem Herzen. (Um es mal platt im altbackenen Dualismus zu formulieren, da mir insbesondere für "Herz" gerade kein treffenderer Begriff einfällt.) Mein Hirn ist fasziniert und fängt an, auf dem Knochen herumzukauen. Mein Herz zieht insofern mit, als es sich inhaltlich spontan dem Gedanken anschließt: gefühltes Wissen. Aber: ihm tut der Gedanke gleichzeitig weh.
Hund Hirn redet sich raus mit: ich tu nix, ich will nur spielen. Was gedacht werden kann, wird gefälligst auch gedacht, wo bleibt sonst der sportliche Ehrgeiz. Und so wird auch gerne und ausgiebig auf Sachen rumgedacht, die dem Herzen tiefes Unbehagen oder gar Schmerzen verursachen.

Nun aber: warum gibt es diese Spaltung in der Wahrnehmung? Warum führen in neutraler Neugier gedachte Dinge zu emotionalen Verwerfungen? Und warum läßt man von diesen Gedanken nicht sofort ab, als hätte man sich die Hand an der heißen Herdplatte verbrannt?

Oder so, und das am allerwahrscheinlichsten: denke nie, gedacht zu haben...

Die Auflösung des Subjekts

2008-11-07T03:20:00.000-08:00

Vielleicht ist es das, was das Thema "Identität" für mich so drängend und virulent macht: die gerade stattfindende - oder zumindest beginnende Auflösung des Subjekts.
Nachdem die konventionellen Zwänge und Vorschriften des Erlaubten und Nicht-Erlaubten weitgehend verschwunden sind, geht es nun darum, eigenverantwortlich zu werden, die man ist. (Daß das Postulat "alles ist jedem möglich" so auch nicht den Tatsachen entspricht und, anders formuliert, die Prämisse "jede ist ihres Glückes Schmied" mir insbesondere in dieser geschlechtsspezifischen Form lediglich eine Generalabsolution für gesellschaftliche Schieflagen zu sein scheint, sei jetzt mal dahingestellt.)
Diese von allen äußeren und inneren Lebensrahmenbedingungen losgelöste Verantwortung ist an und für sich ja schon eine reichliche Last: wer ist man denn?
Aber jetzt kommt hinzu, daß von diversen Seiten eben dieses sich selbst verwirklichende und immerzu zwanghaft (weil nicht unbedingt intrinsisch motiviert) aktiv handelnde und sich selbst bestimmende Subjekt erodiert wird: die neurologische Forschung zerlegt es in biochemische Prozesse, chemische Stoffe erlauben immer umfassender eine Kontrolle oder gar Änderung des Ichzustands. In wenigen Jahren haben Antidepressiva eine Karriere von mißtrauisch beäugten, irgendwie drogenartigen Substanzen zu lifestyle-Accessoires gemacht, fast auf einem Level mit der Pflege des Körpers durch den regelmäßigen Gang ins Fitness-Studio. Warum einen sperrenden psychischen Zustand aushalten, wenn man ihn ändern kann, ebenso wie durch eine andere Droge die körperliche Leistungsfähigkeit erhöht wird?
Das Subjekt steht zur Disposition: wer bin ich, wenn das Ich sich lediglich über Synapsenfunktionen manifestiert - und diese, also das Selbst, nach Bedarf und Anforderung veränderbar sind? Das Ich erhält eine bedrohliche Beliebigkeit, ja sogar Flüchtigkeit, wenn es allein durch biochemische Prozesse hergestellt wird und nach Bedarf oder Anforderung durch chemische Stoffe veränderbar ist.
Dieser inneren Zerfaserung des Subjekts steht die immer ausuferndere Zurschaustellung der Subjektoberfläche (oder ist es mehr als Oberfläche?) gegenüber, idealerweise ist das Subjekt omnipräsent: ich bin da, also gibt es (m)ein Ich. Ideale Plattform dafür, natürlich: facebook, stayfriends, studivz usw. usw. Oder, auch das, ein Blog.
Diese Ambivalenz von inhaltlicher Auflösung einerseits und Verbreitung, Verfügbarmachen andererseits verursacht mir tiefes Unbehagen. Es hat was von "Das Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit" - die technische Verbreitung ist über die Maßen gewährleistet, das Subjekt reproduziert sich ad infinitum, aber analog zur Bildenden Kunst ist die Reproduktion ganz und gar nicht identisch mit dem Originalsubjekt, das selber zunehmend aus dem Blickfeld gerät - oder, um mit Benjamin zu sprechen, seine "Aura" verliert.

Und zwischen diesen Polen: was macht Identität aus? Was bleibt Kern des Subjekts? Bleibt ein Kern? Oder ist die Identität der nächste Selbstbestimmungsspielplatz: nach dem Körper bastele ich mir auch meinen Geist, mein Bewußtsein, mein Ich, wie es mir gefällt. Dann wäre das Subjekt aufgelöst.

Aggro Berlin

2008-11-07T03:16:00.000-08:00

5 Tage die Sonne nicht gesehen. Schlimmer: 5 Tage in ständiger Dämmerung verbracht - es wurde gar nicht richtig hell. Und schon ist festgeklebt in meinem Hirn die Endlosschleife: "Dickes B oben an der Spree, im Sommer tust Du gut und im Winter tuts weh!"
Und dabei hat der Winter noch nicht einmal angefangen...

Viva Berlin

2008-11-05T23:10:00.000-08:00

Wieder eine Nacht fast nicht geschlafen. Wie kann ein so schweres Herz dermaßen rasen?
Egal - nachdem die BVG sich meine Sympathien weitestgehend dadurch verscherzt hatte, daß sie meine abendliche Direktanbindung an Kreuzberg (die U12) geknickt hat, hat sie heute wieder deutlich Punkte gewonnen: ein Notfalleinsatz unterbrach die U2 zwischen Oologischem Garten (danke, Bettina!) und Gleisdreieck - und sofort waren Ersatzbusse ab Zoo im Einsatz. Hut ab.
So richtig schön berlin war dann der saucoole Bus/U2Ersatz-Fahrer mit seinem schnoddrigen scheißegal-Tonfall auf hysterische Fragen: "ich fahr jetzt bis Gleisdreieck, anders geht's ja nich"; und auf mein zugegebenermaßen reichlich dämliches "wann ungefähr fahren Sie los?" gänzlich lapidar: "gleich".
Hurrah! Viva Berlin!

Burn After Reading

2008-11-04T04:58:00.000-08:00

Die können's einfach. Man weiß sich jede Minute in den besten Händen, wenn man diesen Film sieht - große Klasse. Was man leicht übersieht, weil der Film einfach so ein Riesenspaß ist (s. Bild) - aber anders als "Intolerable Cruelty", der das mit der Screwball Comedy nicht so wirklich gut hinkriegte, eine absolut runde Sache. George Clooney nervt, aber das dürfte meine Minderheitenmeinung sein und bleiben. Der ganze Film hat sich schon gelohnt für den Satz der für multiple Schönheits-OPs Schulden machenden Linda: "I've come as far as I could with this body, I can't go any further with it" - kenn ich!

(Ist schon ne Weile her, dass ich den Film gesehen habe, aber nachdem mir aufging, dass ich einige der brilliantesten Filme dieses Jahres überhaupt nicht erwähnt habe - z.B. "I'm not there" oder "No Country for Old Men" packte mich die Blogger- bzw. Vergessenspanik.)

Wall.e (oder so ähnlich)

2008-11-01T17:08:00.000-07:00

Toller Anfang, unendlich viele Filmzitate (wär ja fast mal ne Erholung, einen Film ohne Panzerkreuzer-Potemkin-Zitat zu sehen), optisch streckenweise großes Kino - aber voll die emotionale Vergewaltigung. Mit aller Macht wird auf die Tränendrüse gedrückt - nee danke, ohne mich, mich kriegt ihr nicht so billig.
Und, nebenbei: die "Beziehung" (ha!) zwischen Wall.e (oder so ähnlich) und Eva (omyGod, mußte DAS wirklich auch noch sein??) ist ziemlich krank.

Insomnia

2008-10-31T03:08:00.000-07:00

Erstaunlich, wie lange man mit wie wenig Schlaf funktionieren kann. Seit 2 Wochen geht das jetzt, und irgendwie steht man trotzdem jeden Morgen auf und kommt irgendwie durch den Tag.
Wieder nur 3 h geschlafen, wieder um 5 Uhr aufgewacht, wieder mit einem Puls von 100 bpm im Bett gelegen und gedacht: dumußtschlafen dumußtschlafen.
Kann nicht so richtig gesund sein auf die Dauer... das Herz verschleißt sich auch so'n bisschen dabei, könnte ich mir vorstellen.
Aber in Berlin gibt's bestimmt haufenweise Insomnia-Selbsthilfegruppen. Dann ist ja alles in Butter.

Analogien / Lornas Schweigen II

2008-10-30T04:02:00.000-07:00

Während des ganzen Films sah ich wie in einer Überblendung die Bilder von Francis Bacon vor mir: hier wie dort in Raster gezwungene und voneinander isolierte Einzelwesen, die die Einsamkeit nur in brutal aussehenden Verkeilungen überwinden, die nichts zärtliches oder sanftes haben. So dermaßen dieselbe Optik - und dieselbe Aussage.
Mein geradezu zwanghaft immerzu Analogien herstellendes Hirn ließ mich den Film nicht ohne dieses Drüberblenden wahrnehmen; funktionieren alle Hirne so, dass alles mit allem in Zusammenhang gebracht wird in einem ewigen Abgleichen alles bisher Erfahrenen oder Gedachten? Oder nur meins? Und: wie stellt man das ab? Es ist so anstrengend, wenn der Prozessor immer dermaßen auf Hochtouren läuft.

Lornas Schweigen

2008-10-30T02:03:00.000-07:00

Wie der Vorgänger "L'Enfant" ein beinharter Film über Menschenleben als Ware. Die erste Einstellung zeigt, wie Geld abgezählt wird und über einen Bankschalter die Hände wechselt, und das ist dann auch ein immer wiederkehrendes, zentrales Bild. Geld ist bis fast zum Ende des Films das einzige die Personen verbindende Element: es gibt keine zwischenmenschlichen Beziehungen, nur Geld, das den Besitzer wechselt. Lorna hütet, bewahrt und berührt Geld - kaum aber ihre Mitmenschen. Fast ist es, als hätte sie anstelle einer Seele - Geld.
Für die völlige Isolation der Personen findet der Film eine glasklare, zunehmend bedrückende Ästhetik: die Einstellungen sind stets klaustrophobisch dicht an den Personen, fast immer in geschlossenen, engen Räumen, die zusätzlich verengt werden durch optische vertikale oder horizontale teilende Linien: Türrahmen, Fensterrahmen, Änderung der Wandfarbe. Befinden sich einmal zwei Personen gleichzeitig im Bild, werden sie immer durch solche Raster getrennt - überdeutliches Abbild der unüberwindlichen Abgegrenztheit voneinander. Oft verlassen die Personen komplett das Bild - die emotionale Leere wird gänzlich anschaulich; was bleibt, sind die trennenden Linien wie Gitterstäbe.
Ein mitfühlendes, zugewandtes Miteinander gibt es nicht - wird der Abstand z.B. zwischen Lorna und ihrem Scheinehepartner Claudy einmal überwunden, so in einer verzweifelten, krampfähnlichen Verklammerung ineinander, die genauso weit weg ist von menschlicher Nähe und Wärme wie die vorangegangene emotionale Kälte.
Allerdings ist das dann doch die Keimzelle für - im Vergleich - gar nicht so wenig Zugewandheit; wenn Lorna und Claudy das Geld für ein Fahrrad zusammenlegen (zumal bei der aufgeladenen Bedeutung von Geld im Film!) und sie ihm ein Stück lachend hinterherläuft, ist das sehr bewegend.

Wildgewordene Bibliothekare (oder Juristen?)

2008-10-28T04:57:00.000-07:00

Wenn es nicht so dermaßen bekloppt wäre, daß es in seiner Weltfremdheit geradezu tragisch ist, wäre es zum Schreien komisch: die Deutsche Nationalbibliothek ist jetzt auch verpflichtet, das Internet zu archivieren.
HALLO!?!?
Über welche Tische ist das gelaufen, wieviele Leute haben da geschlafen, wie kann ein dermaßen bescheuertes Gesetz erlassen werden - und vor allem: wie konnte die Deutsche Bibliothek das zulassen? Die Bibliothek kann das nun wahrlich so was von überhaupt gar nicht wollen; auch Serverkapazität kostet Geld, und nicht zu knapp, von dem Migrieren der Daten, um sie überhaupt lesbar zu erhalten, gar nicht zu reden.
Was eine Farce! Bei der Frage, wer das verbockt hat, sehe ich doch mal wieder völlig überalterte Knacker vor mir, denen schon die bewegten Bilder des Fernsehns ein Dorn im Auge sind, von neueren Medien wie Internet mal ganz zu schweigen - so Marke Reich-Ranicki. Wem sonst kann so ein Hirnriß unterlaufen? Erinnert mich doch stark an die Frage beim PC-Kauf: "kann der PC auch die neueste Version vom Internet?".
Bitte gerne: ich werde nach jedem neuen Eintrag mein Blog ausdrucken und an die Deutsche Bibliothek in Frankfurt am Main und Leipzig schicken. Die werden begeistert sein! (Ist allerdings noch nicht raus, ob auch Blogs abgeliefert werden müssen... aber allein diese Überlegung!Darf doch alles nicht wahr sein!)
Selten habe ich mich so geschämt, meine Brötchen als Bibliothekarin zu verdienen... oder haben da eher die Juristen versagt?

The Welsh Girl

2008-10-27T02:47:00.000-07:00

Ein Buch, das von mir überwiegend in Halbstundenetappen in der U-Bahn oder während Arbeitspausen gelesen wurde und viel mehr Aufmerksamkeit verdient hätte. Zu Recht auf der letzten Man Booker Prize-Shortlist. Ein ruhiges Buch, das langsam und undramatisch und auf sachte Art sehr poetisch seine Themen Verrat, Ehre, Ehrlichkeit und Patriotismus immer mehr verdichtet, ohne aufdringlich zu werden. Schön zu lesen - und sehr klug.

Postgruppale Depression

2008-10-26T09:57:00.000-07:00

5 Tage mit mehr Leben als sonst in ebensoviel Monaten - oder von mir aus Wochen. Das aber mindestens. Mit so vielen Erlebnissen, Eindrücken, Gesprächen, mit so viel Musik!
Ich fühl mich genauso gejetlagged wie nach der Rückkehr aus den USA, inklusive bleierner Müdigkeit tagsüber und Schlaflosigkeit nachts. (Scheint zur Gewohnheit zu werden.)
Mir fehlt tatsächlich das Rudel, aber auch ganz speziell einzelne Leute, mir fehlt die Ansprache, die Geselligkeit - und mir fehlt die Musik.
Während der Reise habe ich öfters drüber nachgedacht, warum man das eigentlich macht - es war ja auch einfach strapaziös, weil extrem eng geplant, dieser lange Reisetag war z.B. irgendwann nur noch anstrengend. Und trotzdem habe ich nicht einmal gedacht, wäre ich doch zu Hause geblieben. Und der Stimmung nach zu urteilen hat das wohl (fast) niemand gedacht. Vielleicht war es deswegen so angenehm und entspannt: alle wollten wirklich dabeisein - und es gab ein gemeinsames Interesse, das über alle Anstrengung hinweg trug. Bemerkenswert.

Jetzt fällt es mir schwer, zurückzufinden in den Alltag und ins Alleinsein - postgruppale Depression! Und: es steht offenbar eine Revision meines Selbstbilds an. Schock-Horror - bin ich gar nicht so soziophob wie ich dachte? Ich habe es regelrecht genossen, tagelang fast ununterbrochen unter Menschen zu sein - und immerzu mit neuen, anderen Menschen ins Gespräch zu kommen. (Netten Menschen - das war sicher nicht ganz unrelevant). Sollte ich doch nicht so einsamkeitsliebend sein, wie ich mir die letzten 20 Jahre angewöhnt habe zu glauben? Und wenn es so ist - was mach ich jetzt mit dem Gelernten?

Shkodra - Podgorica - Belgrad - Berlin (Mittwoch)

2008-10-22T08:45:00.000-07:00

3:00 Uhr morgens, der Bus fährt los gen Flughafen Podgorica. Ich bleibe wach, höre Philip Glass und nehme langsam Abschied; versuche, mich mit dem Gedanken anzufreunden, bald wieder als Einzelwesen zu existieren. Wir erreichen den Flughafen ungefähr 50 Minuten vor Abflug, es geht dort alles sehr flüssig - bis auf die Tatsache, dass unsere albanische Begleitung bei der Passkontrolle ne Runde schikaniert wird.
Da die Nacht gut zu einem neuen Tag geworden ist, kann ich jetzt schlafen: vom Flug nach Belgrad (kürzer als ne Stunde) merke ich nichts; in Belgrad angekommen denkt man "das waren jetzt 11 Stunden Zugfahrt!?" - aber ich möchte die Zugfahrt nicht wirklich missen.
Knapp 2 h Aufenthalt in Belgrad (irre, dieser halb verbarrikadierte Svarowksi-Laden, wer um Himmels willen kauft das hier?), die ich auf einer Bank liegend leidend verbringe. Kein Schlaf, dafür Magenschmerzen und Kopfweh - so langsam bin ich echt durch. Ist irgendwie aber halb so schlimm, weil es allen ähnlich geht; der Lack ist bei uns allen reichlich ab nach der mehr oder weniger schlaflosen Nacht. Umso schöner, dass immer noch ein wohlwollendes und geduldiges Miteinander geht (Schönberg - "goodwill"!); Angelika versorgt mich mit Keksen und Wasser, was meinen Zustand erheblich verbessert.
Auch den Flug Belgrad-Berlin verschlafe ich komplett und komme erst wieder so halbwegs zu mir, als John sagt "tolle Suppe hier" - der Himmel über Berlin.

Der Abschied fällt schwer; ich habe das Bedürfnis, das Herdendasein zu verlängern (wie ging Alleinsein noch??) und weiß doch, dass es jetzt ein Ende finden muß.
Tschüß Ihr alle, war schön mit Euch!

Wort des Tages: "Heute abend werde ich zu Hause sitzen und das Rudel vermissen" (Bettina)

Shkodra (Dienstag)

2008-10-21T08:13:00.000-07:00

Höhere Mächte haben ein Einsehen und Erbarmen und die Chorprobe heute Vormittag abgesagt. Den Bus nach Shkodra downtown um 10:30 Uhr lasse ich ohne mich fahren und schleppe mich erst gegen 11:00 Uhr zum Frühstück.
So schön die Chorreise überraschenderweise tatsächlich ist - ein Raubbau an der Gesundheit ist sie ebenfalls. Viel rauchen (ist ja vor allem gut, wenn man viel singt), viel trinken, die Nahrungsaufnahme dafür im wesentlichen eingestellt, keine Nacht auch nur halbwegs genug geschlafen - ich bin in 5 Tagen um ebenso viele Jahre gealtert.
Daher ist der heutige Vormittag der Erholung gegönnt. Es ist wonnig warm, mediterran, das Barackenlager (oder auch: Peace Village) liegt sehr schön im Grünen gegenüber der Stadt (und mal wieder einer Burg) auf einem Hügel, und so mache ich mich mit meinem Ipod auf zu einem Spaziergang und ein bißchen Alleinsein. Vor dem Mittagessen bleibt dann sogar noch eine halbe Stunde Zeit, um auf den Stufen der Hütte mal wenigstens ein paar Seiten zu lesen und sich die Sonne auf den Pelz scheinen zu lassen. Herrlich! Bin ein neuer Mensch - und kann vielleicht tatsächlich nochmal singen heute abend.

Nach dem Mittagessen geht es in Konzertkleidung zur kurzen Probe in die Kathedrale. Ja, Kathedrale, und zwar wirklich: riesengroß! Und ein unglaublicher Hall. Der Chor hat seit 5 Sekunden die Münder geschlossen - und kann sich immer noch hören.
Der Tallis ist - was Wunder - wieder ein einziges Rumgeeiere, und auch der Bach ist nur Klangbrei.

Nach der Probe ist Zeit, doch noch Shkodra downtown kennenzulernen. Diejenigen, die es schon am Vormittag in die Stadt geschafft haben, erzählten ganz angetan von der quirligen Innenstadt und schwärmten von schöner Atmosphäre und netten Leuten. Ich bin nicht begeistert: um 17:00 Uhr am Dienstag nachmittag ist die Stadt tot; wenige Machomänner, die aggressiv glotzen bzw. im Potenzimponiergang durch die Gegend watscheln sind unterwegs. Außer uns 3 kein weibliches Wesen nirgends. Sieht man ein halbwegs nett aussehendes Café, kann man sicher sein, dass nur Männer drin sitzen. Das Städtchen wirkt auf mich nur bedrückend und deprimierend: bitter arm, wie ausgestorben - und dann noch diese Männermackermachokultur, die mir ohne Ende auf die Eier geht.
Fast verlaufen wir uns auf dem Rückweg, aber dann schaffen wir's doch 10 Minuten vor Konzertbeginn in die Kathedrale zurück (mittlerweile, kurz vor 19:00 Uhr sind auch die Geschäfte wieder geöffnet und die Straßen beleben sich zunehmend) - und die riesige hangarartige Kathedrale ist tatsächlich voll mit Publikum!

Das Konzert ist so lala, was aber irgendwie o.k. ist, weil sowieso ein ständiges Raunen, Kommen und Gehen herrscht (jetzt seitens des Publikums, der Chor bleibt schon brav da). Ich find's in Ordnung, das nimmt den Druck - was wir singen ist mehr so`n unverbindliches Angebot, wer's nicht mag, geht halt oder unterhält sich ein bisschen. Oder bohrt in der Nase, wie der Bischof, der mit zwei anderen katholischen Würdenträgern auf Ehrenplätzen im Mittelgang sitzt.
Die Kathedrale war in kommunistischen Zeiten zu einer Turnhalle umfunktioniert - vielleicht rührt daher der Bewegungsdrang des Publikums.

Das einzige Stück, das besser klingt denn je ist der Pärt, den alle Chöre gemeinsam singen. Dem tut die Waberakustik gut, und irgendwie geben sich heute alle damit ein kleines bisschen mehr Mühe, sind alle ein kleines bisschen zärtlicher mit der Musik.

Ich bin offenbar schon hinreichend abgestumpft durch das wiederholte Absingen des Programms, jedenfalls geht es mir heute nach dem Konzert besser, und das ist auch gut so, denn heute Abend bricht sich die Völkerverständigung endgültig Bahn - die Albaner schmeißen eine Party mit Zigeunermusik und Techno-DJ; der serbische Chor reist um 7:00 Uhr ab, wir müssen gegen 2:30 Uhr los, und bis dahin wird erst getanzt und dann gesungen. Ein großer, großer Spaß und eine wahre Freude.

Worte des Tages:"This salad made of garbage" (Dunja über den ewigen Krautsalat im Hotel in Novi Sad) und "Visa and I..."(Gerhard)

Novi Sad - Podgorica - Shkodra (Montag)

2008-10-20T07:03:00.000-07:00

Heute früh mache ich um 6:00 Uhr Weckdienst für Matthias 2 Hotelzimmertüren weiter, was kein Problem ist, da ich schon seit 4:30 senkrecht im Bett stehe. Na toll, da hätte ich auch um die Neusätzer Häuser ziehen können und Spaß haben! Zur Abwechslung wird mal wieder eine Mahlzeit ausgelassen - so früh am Morgen brauche ich ewig, um meinen Krempel in den zu kleinen Koffer zu zwängen, außerdem rebelliert mein Magen schon beim Gedanken an das Hotelfrühstück.

Anyway - heute stehen an: 3 Länder an einem Tag per Zug und Bus. Sollte alles fahrplanmäßig klappen, brauchen wir für die 560 km von Novi Sad nach Shkodra in Albanien ca. 13 Stunden. Es werden dann über 16 Stunden daraus. Nachmittags stehen wir gute zwei Stunden irgendwo in Monenegro (oder war es irgendwo in einem Zipfel von Bosnien?), weil ein neues Stück Schiene eingeschweißt werden muß. Ungefähr 10 Minuten vor Ankunft in Podgorica stehen wir nochmal rund 30 Minuten, weil die Autos trotz roten Signals - und ankommenden Zuges! - immer weiter munter über die Gleise brettern.
Die Stimmung bleibt anhaltend gut, das endlose Zugfahren kocht alle weich und zusammen, zwar sitzen wir Deutschen und der serbische Chor fein nach Abteilen getrennt, da aber phasenweise alle im Zuggang zusammenklumpen, nimmt die Gruppendynamik ihren Lauf. Von den angeblich so schönen schwarzen Bergen sehen wir in der stockdunklen Nacht nichts, aber die abgrundtief weit unter dem Zug leuchtenden Straßen- und Ortslichter und der Sternenhimmel darüber haben auch so einen immensen Wow-Faktor.
Die Zugfahrt geht so: im Gang stehen und quatschen und fotographieren, ins Abteil gehen und quatschen, Nickerchen machen, in den Gang gehen und quatschen, aus dem Fenster gucken, quatschen, 2 Stunden in der Pampa auf einem Bahnhofsgleis stehen bzw. rumlatschen und quatschen, im Abteil sitzen und quatschen, Doppelkopfrunde zusammensuchen, Ort zum Doppelkopfspielen suchen, Doppelkopf spielen, im Gang stehen und quatschen, Nickerchen machen, im Abteil sitzen und quatschen, im Gang stehen und aus dem Fenster gucken, quatschen - und als man eigentlich schon nicht mehr wirklich daran glaubte und sich ganz auf ein Leben im Zugwaggon eingerichtet hatte, sind wir dann doch am Bahnhof in Podgorica angekommen.
Keiner hat Lust darauf, in einen Bus umzusteigen - man hatte sich so gut im Zug eingelebt. Und offenbar zu Recht: die enge Bergstraße ist nicht wirklich breit genug für zwei Fahrzeuge, leider kommen aber immer wieder LKWs entgegen. Bis Busse und LKW aneinander vorbei sind dauert es jedes Mal so seine Zeit. Und dann, irgendwann, die montenegrinisch-albanische Grenze. Mit allen Schikanen. Naja - vielleicht nicht alle, wer weiß, was die noch in petto gehabt hätten. Obwohl auf dem Schild am Zollgebäude so lustig "Hanni und Nanni" (oder "Hoti und Moti" oder so ähnlich) stand, ist es nicht wirklich lustig.
Ein Haufen übermüdeter und hungriger Serben, Albaner und Deutsche, insgesamt über 100 Menschen, warten wir über eine Stunde darauf, dass die Grenzer genug gespielt haben und uns weiterfahren lassen.
Caroline hat die schöne Idee, dass bei der Passrückgabe dezent für jeden von uns ein Trinkgeld eingelegt sei - das ist dann schon im ziemlich "fortgeschrittenen Stadion".

Ankunft im Peace Village der Caritas gegen Mitternacht. Schön ist noch der zum Gepäcktransporter umfunktionierte Krankenwagen, weniger schön die Holzhütten auf Jugendlagerniveau. Nach der überlangen Reise heißt es da Zähne aufeinander beißen, obwohl sie seit Stunden aufgrund totaler Übermüdung klappern. Die schlaffe Schaumstoffmatratze auf den Boden gelegt wird schlafen hoffentlich irgendwie möglich sein, und um 2:00 Uhr ist Licht aus in der Jugendbaracke.

Wort des Tages: "Ich find's grade grenzwertig" (Sabine an der montenegrinisch-albanischen Grenze)

Novi Sad (Sonntag)

2008-10-19T06:30:00.000-07:00

Was ist das nur, dass ich in diesem Zimmer nicht schlafen kann? Achja, genau: die Technodisse. Ich melde mich freiwillig als Versuchsperson zur Bestätigung der These, dass Technobeats tatsächlich die Pulsfrequenz beeinflussen! Mit Herzrasen im Bett liegen ist dem Schlaf nicht wirklich zuträglich.
Die lauwarme Milch mit Kaffeeatomen tut gar nichts zum Aufwecken, also nach dem Frühstück wieder ein bisschen frische Luft schnappen und einen koffeeinhaltigen Kaffee suchen, bevor die nächste Probe ansteht. Spem in alium... es werden ein paar Notfallmaßnahmen ergriffen: die Chöre stehen zunächst alle dicht zusammen unten, außerdem wird der albanische Chor von zwei Streicherinnen unterstützt. Es läuft. Kaum zu glauben - es läuft. Die Solistenchöre müssen ungefähr 17mal anfangen, da der Klang des üblen Keybords eingenordet werden muß. Ich genieße das, gerade der Anfang des Stücks ist so sphärisch-unirdisch wunderschön. Dann ein letztes Mal, diesmal wieder mit auf die Galerien verteilten Chören - und auch das funktioniert. Hallelujah! (Achnee, anderes Stück.) Kaum zu glauben - das Wunder von Novi Sad, das Spem in alium funktioniert! Das erste Mal kann man ahnen, dass es ein schönes Stück Musik sein könnte.
Der Bach flutscht mittlerweile wie eine geölte Nähmaschine, fast schon totgesungen, macht aber immer wieder Spaß, vor allem, wenn das Orchester beim "Gloria" abgeht.

Bei meiner gestrigen Burgerkundung hatte ich mir versprochen, nochmal über die Donaubrücke zu wandern, um in dem nett aussehendem Strand- (naja, eher Wiesen-)Café mit Hausboot direkt an der Donau einen Kaffee zu nehmen. Dort angekommen ist die Sonne aber so ziemlich hinter Wolken verschwunden, außerdem drängt die Zeit ein wenig, so dass ich unzufrieden umkehre zum Hotel: nichts neues von der Stadt gesehen und dann nichtmal das erklärte Ziel erreicht. Dumm gelaufen.

Umziehen und in Konzertklamotten zur letzten Probe. Keine Ahnung mehr, was ich dann in der Zeit zwischen dieser letzten Probe und Konzertbeginn gemacht habe.
Die Synagoge ist gut besucht, und das Konzert gelingt richtig gut. Der Tallis läuft besser denn je, die größte Überraschung wird dann der Schönberg, der zum ersten Mal tatsächlich immerhin manchmal an den richtigen Stellen piano ist. Ich steige trotzdem wie immer aus dem großen Endspurtgeschrei aus - aber tatsächlich ist der Schönberg, obwohl immer noch viel zu massiv und bollerig, noch nie so differenziert gelungen wie heute.
Das einhellige Gefühl nach dem Konzert: super! Bestes Konzert bisher.

Wie schon in Berlin bin ich nach dem Programm total am Ende und kurz vorm Heulen. Diese unterschiedlichen Stücke, die Anspannung beim Tallis, der Frauenchor-Pärt, der mir bei jedem Hören das Herz zerreißt - und dann noch der Gewaltakt Schönberg - ich bin danach einfach ausgelaugt, könnte beidhändig rauchen und will vor allem einfach nur allein sein und mich wieder fangen.
Stattdessen: Feier im Gemeindesaal - die vornehme Zurückhaltung bzw. auch das Aufrauchen im Stehen zeitigt mal wieder den "Den-letzten-beißen-die-Hunde"-Effekt; Stehplätze in einer Ecke, immerhin dicht am Alkohol. Ich nehme mir vor, mich eine Anstandszeitspanne lang zu quälen und dann - endlich mal! - halbwegs zeitig schlafen zu gehen, immerhin ist am nächsten Morgen um 7:00 Uhr Aufbruch zum Bahnhof. Nach Startschwierigkeiten wird es dann doch noch sehr nett und mit einigen der Letzten gehe ich um Mitternacht zurück zum Hotel.
Auf das noch stattfindende Woandershin-Walking in eine Bar verzichte ich zugunsten von Schlaf - so ist es zumindest geplant. Klappt leider wieder nicht, weil zu aufgekratzt an Einschlafen nicht zu denken ist.

Wort des Tages: "Ich hab einen Spem-Filter" (Robert übers "Spem in alium" - könnte allerdings auch an einem anderen Tag gewesen sein)

Novi Sad (Samstag)

2008-10-18T11:37:00.000-07:00

Die hoteleigene Technodisse wummert den Beat durch alle Ohrenstopfen und treibt meinen Puls auf über 100 bpm - die Nacht ist alles andere als erholsam und sowieso viel zu kurz.
Das Frühstück ist kulinarisch bestenfalls interessant, aber in netter Gesellschaft und danach bis zum Probenbeginn noch über eine Stunde Zeit, bei schönem Wetter und ziemlicher Wärme durch die Innenstadt Novi Sads zu laufen.
Sobald man von der schmucken Fußgägerzone in die Seitenstraßen abbiegt, verändert sich das Bild: runtergekommene Häuser neben fein sanierten (in diesen häufig eine Bank, z.B. die "Banca Intense" oder so ähnlich), hier sind auch ältere und alte Menschen unterwegs, denen man ihr schweres Leben ansieht. Ich krieg das schwer bis gar nicht zusammen mit dem schicken jungen Amüsiervolk, das bei Costa Coffee (ausgerechnet!) umgerechnet 2 Euro für den globalisierten Café Latte hinlegt.
Muß ich mich schämen, dass mir die hübsche Innenstadt gefällt, dass ich dem morbiden Charme der nichtsanierten Häuser erliege, dass ich die unzähligen Hinterhöfe und Passagen malerisch finde? Ich weiß überhaupt nicht, wie ich das alles einordnen soll - vor wenigen Jahren bebte diese Stadt, als in nächtelangen Bombardierungen die Brücken über die Donau von Natoflugzeugen zerstört wurden, jetzt sieht man fast nichts von Krieg und Zerstörung. Oder sehe nur ich davon nichts? Ich weiß einfach zu wenig über diese Stadt und wie es sein muß, hier zu leben.
Heute morgen auf dem Stadtplan habe ich gesehen, dass Grbavica ein Stadtteil von Novi Sad ist - noch so ein Schock.
Die Übermüdung hilft nicht dabei, das irgendwie klarzukriegen, statt in einem netten "authentischen" Café wird es dann auch noch (wie ich mir tröstend sage aufgrund des Zeitmangels) der Kaffee Togo von Costa und es geht verwirrt zur ersten Probe in die Synagoge. Ich bin früh, es ist noch fast niemand da, und von drinnen klingt die Orchesterprobe für die Bach-Messe. Ein schöner Einstieg, bestärkt durch die Schönheit des Innenraums der Synagoge - und die glasklare Akustik.

Nach der Probe geht es im Pulk durch die Innenstadt, bis ich von dem irgendwie ziellosen Getrödel die Nase voll habe und mich mit Caroline absetze; sie zieht es bald in die Seitengassen, ich will dringend zur Donaubrücke, über die wir in der Nacht zuvor in die Stadt hereingefahren sind. Nach ein bisschen Rumsuchen finde ich sie auch - und wo ich jetzt schon hier bin, zieht es mich auf die andere Seite, in das kleine Städtchen unterhalb der Festung, das mich gestern Nacht beim Durchfahren schon fasziniert hat. Statt Mittagessen also eine Stunde Laufen durch schmale pittoreske Gassen und dann noch auf die Festung; der Serbe liebt die Beschallung, völlig verschärft ist Madonna im Treppentunnel hoch aufs Festungsplateau.

Ziemlich gerädert wieder im Hotel angekommen bräuchte ich dringend einen Mittagsschlaf, aber dieses Bett oder das miese Feng Shui des Hotelzimmers oder was weiß ich läßt mich wieder kein Auge zutun, obwohl ich total alle bin. Vielleicht tut der Hunger sein übriges...

Die Probe am Nachmittag ist eine Katastrophe: der Tallis geht gar nicht; es ist unglaublich, un-glaub-lich, wie die Intonation der Chöre absackt; die Einsätze gehen auch so ziemlich alle schief, die Albaner sind kaum mal dabei - absolut gruselig. Panik greift um sich - oder ergreift nur mich? Hat sich was mit der Völkerverständigung - wenn Blicke töten könnten, gäbe es jetzt ein paar albanische Sänger(innen) weniger! Friedrun sagt, man sähe mir deutlich an, wie ich leide, und ich bemühe mich um unbewegtere Gesichtszüge.

Irgendwie geht auch das vorbei; beim Abendbrot lande ich an einem sehr netten Tisch, die Stimmung ist trotz der versemmelten Probe - oder gerade deswegen? Galgenhumor? - gut.
Merkwürdig nur, dass Deutsche und Albaner vom Hotel strikt getrennt plaziert werden - wir wollen uns an einen "albanischen" Tisch setzen, werden aber mit aufgeregtem Händeklatschen vom Ober vertrieben. Bitte warum genau? Haben die Angst, dass wir uns bei Tisch die Köpfe einschlagen?

Nach dem Essen gibt es ein Woandershin-Walking mit ca. 12 Leuten - in deren schon am gestrigen Abend besuchte Stammkneipe von Novi Sad. Ich bin so durch, dass ich statt eines Glases Rotwein eine Flasche bestelle, was besonders deswegen blöd ist, als es nicht der von mir auf der Karte gezeigte lokale Cabernet Sauvignon ist, sondern ein Chilenischer Merlot. ("Wenn Merlot getrunken wird, gehe ich!") Na super. Egal, es wird offenbar getrunken, was auf den Tisch kommt und irgendwann isses dann ja auch wurscht - Merlot, Schmerlot, Hauptsache Rotwein und dazu rauchen dürfen. Um 22:00 Uhr dreht der DJ auf, wir schreien uns noch ein bisschen die Stimmbänder wund und zu einer durchaus noch vertretbaren Zeit lande ich wieder in meinem Hotelbett in der Hoffnung, mein Schlafdefizit auszugleichen und sehr beschwingt von einem Tag voller Eindrücke und Musik und Gesprächen.

Wort des Tages: "Auch dieser serbische Cabernet ist ein chilenischer Merlot." (Bettina über die zweite Rotweinflasche.)

Berlin - Belgrad - Novi Sad (Freitag)

2008-10-17T10:53:00.000-07:00

Merkwürdig, ohne Ticket zum Flughafen zu fahren, ich fühl mich wie ein Kind, das mit Erwachsenen verreist und selber keine Verantwortung zu tragen braucht. Nicht dringend ein angenehmes Gefühl, einhergehend mit leichter Skepsis, wie ich es ertragen werde, 5 Tage nonstop mit Menschen zusammenzusein. Die letzte ähnliche Situation ist über 10 Jahre her und führte am 2. Tag zu Migräne.
Treffpunkt 17:15 in Tegel - der Check-in ist in einem Wurmfortsatz des Hauptgebäudes; man fliegt offenbar in merkwürdige Gegenden.
Knapp 1,5 Stunden später sind die ersten - ungefähr die Hälfte der Choristen, Musiker und Solisten - bereits ins Flugzeug eingestiegen, als sich am Gate diffus Unruhe breitmacht, weil immer noch einige draußen am Check-in stehen. Es stellt sich heraus, dass das Gepäckband seit einer Stunde (in Zahlen: 1 Stunde!) stillsteht. Diejenigen, die noch nicht ins Flugzeug eingestiegen sind bzw. die ihr Gepäck noch auf dem Gepäckband sehen, gehen durch die Security zurück, zerren ihr Gepäck vom stillstehenden Band, schleppen es zum Sperrgepäckschalter, werden dort angepflaumt, man solle jetzt aber gefälligst schnell zum Gate gehen (!? Hallo!? Wollte ich mein Gepäck durch die Gegend schleppen, habe ich das mit dem Gepäckband versemmelt?) und rennen wieder zurück zum Gate - nochmal Wasser wegkippen, nochmal Taschen leeren, nochmal Gürtel ausziehen. Lustig ist, dass beim ersten Mal der Metalldetektor nicht anschlug, jetzt aber sehr wohl und Stiefel und noch mehr auch runter müssen.
Die ganze Aktion hat immerhin schonmal für Kontakt zwischen Solisten und gemeinem Chorvolk gesorgt - und für Mitleid mit den Solisten, die aufgrund ihrer Roben extrem fette Koffer mit sich führen.
Mit ca. 45 Minuten Verspätung hebt das Flugzeug ab, während gemutmaßt wird, wessen Gepäck die größeren Chancen hat, tatsächlich auch in Belgrad anzukommen.
Im Flugzeug herrscht von Seiten des Flugpersonals ein rauher Ton - vermutlich haben die Stewardessen nur widerwillig und unvollständig von sozialistischem Drill Sergeant auf kapitalistische Flugbegleiterin umgeschult.

In Belgrad gelandet fehlen unglücklicherweise tatsächlich 3 Koffer, vermutlich die, die nicht mehr auf der Check-in-Schalter-Seite des Laufbandes zu sehen waren, aber auch noch nicht auf der anderen Seite rausgekommen waren. Danke dafür.

Es wartet der bestellte Bus mitsamt einigen serbischen Choristen als Begleitung auf uns, und als wir kurz vor Mitternacht am Hotel in Novi Sad ankommen, sieht man als erstes Zara, Mexx und Puma, was ich extrem befremdlich finde. Wir steigen in einer Betonwüste aus und gelangen überraschenderweise einmal 50 m um die Ecke biegend in die Innenstadt von Novi Sad. Das Hotel liegt zentralst - als würde man in Berlin am Gendarmenmarkt wohnen.

Der 2 m große und breite Milos/Milan (bis zum Ende herrscht bei den Deutschen Unklarheit über seinen Namen, aber weitgehend Einigkeit über seine Schönheit) führt die noch Hungrigen und Durstigen oder einfach Neugierigen unter uns in die Ausgehgegend von Novi Sad. Die Stadt ist voll mit Amüsiervolk, alles junge Leute, die Kneipen und Bars sind extrem ansprechend und könnten alle genauso in Berlin-Mitte existieren - einen Überraschung nach der anderen!
Erwartet hatte ich eine extrem arme und kaputte Stadt - stattdessen ein Schmuckkästchen von Innenstadt, eine lebhafte und lebendige Atmosphäre, gleichzeitig entspannt. Wenn nur nicht die 1000 Banken überall wären und jeder zweite Laden eine Kette, wie man sie in jedem westeuropäischen Land findet! Es kann doch unmöglich DAS Urbedürfnis aller Menschen sein, bei Office oder Zara einkaufen zu können - zumal sich das in Novi Sad doch sicher nur die Reichen leisten können??

Die für jede Kneipe zu große Gruppe spaltet sich nach einigem Zögern auf (immer diese trägen Gruppenentscheidungen!); ich lande mit Margarete in einer sehr netten Galerie-Kneipe mit Federbildern an der Wand, gutem Bier, sehr netter Bedienung und angenehmen Publikum - und man darf rauchen! Schönes Novi Sad!

Um 2:00 Uhr bin ich im Hotelbett, erschöpft und aufgedreht und ziemlich zufrieden mit dem Tag.

Wort des Tages: "Wir könnten schon in Belgrad sein!" (Margarete im Flugzeug zu den Späteinsteigern)

Francis Bacon

2008-10-05T03:37:00.000-07:00

Am letzten Tag in London regnet es Bindfäden, und kurzfristig platzt die Lunch-Verabredung mit Anna; das Mietauto muß an der Victoria Coach station abgegeben werde, wo 3 h später dann auch der Bus gen Stanstead abfährt. Was also tun? Vor allem, weil sie zu Fuß zu erreichen ist, fällt die Entscheidung auf die Francis-Bacon-Ausstellung in der Tate Britain - und das ist dann unverhoffterweise das Kulturhighlight, das das Theaterstück der Royal Shakespeare Company trotz David Tennant irgendwie nicht war.

So oft stehe ich vor Bildern und verstehe es nicht - why this picture? Ich weiß einfach zu wenig über Ikonographie (oder Ikonologie, da fängts ja schon an!), über Kunst, über alles. Ein Museumsbesuch ist dann oft wie ein Augenbad: die Augen kriegen mal was anderes zu sehen als den Alltagskrempel und Berliner herbstgrau, was ja auch einfach mal ganz erholsam ist.

Aber jetzt, Francis Bacon: es fegt mir schier die Rübe weg. Ich gehe in den ersten Raum und SEHE, was gemeint ist. Ohne Umwege über kunsthistorische Grübeleien treffe ich auf diese Bilder wie auf ein Gegenüber, das meine Weltsicht ganz und gar teilt. Ich sehe diese Bilder und denke "ja, genau so ist es." Der Mann hat die menschliche Existenz begriffen - und kann es sichtbar machen. Diese verzerrten kreatürlichen Menschenleiber, so oft schreiend, so oft in gerasterte Räume gezwungen oder ineinander verkeilt, von den Kadaverkreuzigungen mal ganz abgesehen: so isses. Das und grauenvollerweise nur das bedeutet Dasein nach dem Verlust der Transzendenz. Dieses schreiende Leiden - die Bilder tun fast körperlich weh. Und sind umso herzzereißender, als auch die Portraits von Bacons Freunden ausgestellt sind, der Versuch der erfüllenden Sinngebung und menschlichen Wärme neben die nackte Existenz als Kreatur gestellt ist.

Unablässig dazu als Soundtrack in meinem Kopf die Sonette von Andreas Gryphius und das Brahms-Requiem - zumal so viele Körper im Gras gemalt sind und schier mit diesem verschmelzen.

Keins dieser Bilder könnte ich ertragen, jeden Tag anzuschauen - aber wie großartig ist es, sie einmal gesehen zu haben.

In the presence of beauty

2008-10-04T10:44:00.000-07:00

Vor über einem Jahr wurden die Karten gekauft, heute ist es tatsächlich endlich soweit: Love's Labour's Lost in Stratford, Royal Shakespeare Company mit - und nur darum geht es ja! - David Tennant.
Erst übererregt wie ein kleines Kind am Heilig Abend macht sich schnell ein Gefühl des Antiklimax ein, weil: ob der Mensch in Wirklichkeit 20 m entfernt auf der Bühne steht oder als Doctor Who über den Bildschirm flimmert - es macht schlicht keinen Unterschied. Genauso gut könnte er in einem Paralleluniversum existieren - wie soviele Charaktere in gleichnamiger Serie. Zumal ich nicht die Coolness (oder Uncoolness?) aufbringe, beim Applaus mit einer Rose zum Bühnenrand zu latschen. Nicht, dass ich eine Rose gehabt hätte.
Das Ganze hinterläßt ein schales Gefühl der Peinlichkeit... auch ohne Rose.

Back in the UK

2008-10-02T10:40:00.000-07:00

Wie immer, wenn ich zu Besuch zurückkomme, fange ich schon im Flughafen an, breit zu grinsen. Alle Menschen sprechen diese wunderbare Sprache, sogar mit ihren Hunden - großartig.
Vor allem nach 4 Wochen breiigem amerikanischen Englisch im Ohr ist das einfach geil.

Karlmann II

2008-05-15T23:12:00.000-07:00

"Denn der Mensch ist seinen Schmerzen gegenüber ein ungläubiger Thomas. Er muß sie sehen und lokalisieren können, um sie zu glauben und zu akzeptieren. Das perfide an der seelischen Wunde ist, daß sie nicht existiert und dennoch wirkt. Sie beeinträchtigt - zunächst und direkt - weder die geistige noch die körperliche Integrität des Menschen, noch seine Weltwahrnehmung. Und gerade dies: Daß sich eingentlich an dir selbst nichts verändert hat und alles ebensogut weitergehen könnte wie zuvor und zugleich ein ohrenbetäubend kreischendes Bewußtsein darüber besteht, daß nichts mehr ist wie zuvor und nichts mehr so weitergehen kann, darüber ist kein Hinwegkommen. Weil die seelische Wunde unsichtbar ist, eine Leere und Abwesenheit im Zentrum des Schmerzes, weil daher keine natürliche innere Anerkenntnis der Krankheit oder Verletzung erfogen kann, vermag es auch keine vernünftige Behandlung zu geben. Man wartet nicht auf Heilung, sondern sucht immer wieder nach der 'Stelle', man wirft Blicke einer perversen Faszination auf das unsichtbare Phänomen, schlägt um sich wie ein geblendeter Polyphem, man erlaubt ihr gar nicht, sich zu schließen, sondern reißt, im ewig andauernden Unglauben, daß uns dies geschehen sein könne, jedes Wundhäutchen sofort wieder auf, um durch den erneuten frischen Schmerz die Gewißheit zu bekommen, sich nicht getäuscht zu haben, keiner Illusion aufgesessen, tatsächlich selbst der Betroffene zu sein. (...)
Die Zeit aber verwandelt sich dem, der eine seelische Wunde empfangen hat, sie verliert ihre gewohnte Dreiteilung in Zukunft, Gegenwart und Vergangenheit. Die Gegenwart als der jeweils zu gestaltende Moment und als einziges Tempus tatsächlicher Wahrnehmung verschwindet, denn da sie, mangels eines sichtbaren Ortes der Wunde, der Raum ihrer permanenten Vergegenwärtigung ist, (...) drängt das Bewußtsein sie über beider Zeitränder hinaus, nach vorn in eine rastlos herbeigewünschte, Klärung und Veränderung des Zustands bringen sollende Zukunft, nach hinten in eine lethargisch brütende, die sich aufeinanderschichtenden Reproduktionen der immergleichen Frage freudlos kategorisierende, analysierende, systematisierende Vergangenheit. Die Zeit eines seelisch Verwundeten kennt nur noch diese beiden Tempi, über das Jetzt weiß er nichts, kein Herzschlag des lebendigen Universums vermag ihn zu rühren. (...)
Wo aber überhaupt keine Gegenwart existiert, wird plötzlich alles zu Gegenwart, zu einem lastenden, erstickenden Nunc stans, wie die Luft in einem heißen, feuchten Badezimmer ohne Entlüftung."

(Michael Kleeberg: Karlmann. München: Deutsche Verlags-Anstalt, 2007, S. 412ff)

Karlmann

2008-05-09T01:58:00.000-07:00

ist der Mittzwanziger, mit dessen Hochzeit am Tag von Beckers Wimbleysieg (grandios beschrieben) das Buch beginnt, und der hinter all seinen Lebenserwartungen zurückbleibt, weil er im Autohaus des Vaters (auch noch Opel) als Geschäftsführer anfängt.

Michael Kleeberg seziert nicht nur gnadenlos genau und gänzlich illusionslos Befindlichkeiten und Zustände (den Prozeß des Sich-Verliebens, die Qual des täglichen Aufstehens, um einer sinnfreien Arbeit nachzugehen, das Gerangel um Überlegenheit in alltäglichen Gesprächen), sondern schafft es auch, sie in Sprache zu formen, so daß ich immerzu laut "ja, ja! Genau, genau" schreien könnte. Das kann mitunter trotz der Befreiung durch das Wiederfinden eigener Gedankenwelten etwas bedrückend daherkommen. Fröhlich stimmt das Buch genauso wenig wie das darin so brilliant beschriebene "Stahlbad der Wirklichkeit".

Aber da schafft es einer, sich völlig von allen Gefühlsbanalitäten und Gedankenvorschriften zu befreien, von jeglichem "so ist das" - und das auch noch sprachlich hundertprozent genau zu fassen; da wird der grauen, harten, banalen und oft auch so absurd-idiotischen Wirklichkeit mal ohne jeden Willen zur Beschönigung in die häßliche Fratze geschaut, UND das Geschaute formuliert - wie befreiend!

Eine echte Entdeckung - seit langem ein deutsches Buch, bei dem die Sprache eine Lust ist, bei dem ich zurückblättere und Passagen noch einmal auf der Zunge (pardon: Auge) zergehen lasse und das Bedürfnis habe, sie vorzulesen, weil sie einfach geil sind, weil Gedanke und Ausdruck treffen, bis ins Mark.

Ihr Lebenden

2008-04-09T01:49:00.000-07:00

So - vermutlich, so richtig flüssig ist mein Schwedisch nicht - die Übersetzung des Originaltitels "Du Levande", dem Film, der als "Das jüngste Gewitter" gerade im Kino läuft. Auf dem deutschen Kinoplakat steht außerdem die Zeile "Es ist nicht leicht, ein Mensch zu sein." Da war klar, den Film muß ich sehen. Und er ist großartig. Groß-ar-tig. Das stellt meinen Glauben ans Kino wieder her, daß solche Filme nicht nur gedreht werden, sondern tatsächlich auch ins Kino kommen. Ihn als schwedischen Beitrag bei den Oscars einzureichen dürfte allerdings das Kinoverständnis der Jury hoffnungslos überfordern und komplett aussichtslos sein. Aber auch das: wie cool! Sagen sich die Schweden: diesen Film finden wir klasse, den reichen wir ein, Chancen hin oder her.

Anyway - der Film: jede Einstellung sieht aus wie ein lebendes Michael-Sowa-Bild. Jedes noch so winzige Detail paßt. Das Grundprinzip ist: jede Szene wird in einer einzigen Einstellung durchgefilmt, die Kamera bewegt sich nie, und Zoom gibt es höchstens in 5 Szenen. Und das ist ein echtes Kinoerlebnis und sowas von abgefahren: keine Schnitte, keine Kamerabewegung! Man sieht lebende Tableaus, bei denen die Aufmerksamkeit häufig langsam auf das "eigentliche Objekt" gerichtet wird; oft gibt es mehrere Ebenen - Türen, Fenster, hinter denen parallel Weiteres stattfindet.

Und was da stattfindet! Eine eigentliche Handlung gibt es nicht, es sind kleine nachdenklich-absurde Abhandlungen über das Menschsein aufgefädelt. Mir hat besonders gut der Albtraum gefallen, in dem drei Richter biertrinkend das Todesurteil für "groben Unfug" verhängen bzw. versteigern - Todesurteil, zum Ersten, zum Zweiten und zum Dritten, bäng. Bei der Hinrichtung sitzt dann hinter der Glasscheibe popcornfressend das Publikum. Der Film bewegt sich haargenau auf der Grenze zwischen Groteske und Verzweiflung, ist totlustig und zum Schreien traurig.

Berlin - Traumstadt für Allergiker

2008-04-02T00:38:00.001-07:00

Daß Berlin mit vielem, aber nicht mit schönem Wetter gesegnet ist, findet einmal mehr Bestätigung in einer Karte der Zeit, die zeigt, wo in Deutschland wann die Birken blühen. Je sonniger, desto früher, und je früher, desto hellgelber auf der Karte. Berlin ist ein dunkelgrüner Fleck. Schade eigentlich - außer für Allergiker, natürlich.
Bestätigt nur mal wieder meine schöne Idee, daß Berlin dort liegen sollte, wo jetzt Offenbach (bis Hanau und runter bis Darmstadt oder so) ist. Offenbach etc. braucht kein Mensch, dafür könnte man aber endlich bei schönem Wetter in Berlin wohnen und käme innerhalb Deutschlands überall in max. 4 Stunden Bahnfahrt hin (nach Paris übrigens auch). Herrlich wäre das!

The Kite Runner

2008-03-12T02:41:00.002-07:00

Um mal so anzufangen wie jedes zweite Kinoplakat oder Buchklappentext: ein Buch für alle, die "Das Geisterhaus" oder "Liebe in den Zeiten der Cholera" geliebt haben. Und das ist nicht als Kompliment gemeint. Wie diese beiden verläßt sich der Roman von Khaled Hosseini auf die Faszination eines für die meisten Leser exotischen Settings kombiniert mit einer traurigen Geschichte voller Gewalt in Zeiten brutaler gesellschaftlicher Umbrüche. Den schweren Schicksalen einer solchen Geschichte gebührt zweifellos Mitleid und Anteilnahme, vielleicht sogar Rührung - gute Literatur ist das aber nicht notwendigerweise.

"The Kite Runner" ist ein schlechtes Buch. Schlampig geschrieben und unstrukturiert verläßt es sich allein auf den Tränendrüseneffekt: Gott, was waren, was sind das schreckliche Zustände in Afghanistan! Die armen Menschen! Die Faszination geographisch weit entrückter Greueltaten jagt dem Gutmenschen (nicht unwohlige) Schauer über den Rücken, umso mehr, als man, sich die Tränchen abwischend, deutlich spürt, man sei ein mitfühlender - eben: ein guter Mensch.

Der verratene und mittlerweile tote Jugendfreund litt unter einer Hasenscharte. Herr Hosseini entblödet sich nun nicht nur, eine der Verletzungen des Icherzählers einen Schnitt sein zu lassen, der die Oberlippe bis fast zur Nasenwurzel in der Mitte spaltet - nein, für den Fall, daß eventuell tatsächlich der ein oder andere Leser nach der klinischen Beschreibung durch den Arzt da etwas noch nicht kapiert hat, läßt er das den Icherzähler nochmal ausformulieren.

Also bitte.
Der Roman ist ein weltweiter Bestseller - und jetzt ja auch, logisch, verfilmt. Das wundert nach der Lektüre nicht mehr: Von fremden Ländern und Menschen, pseudoliterarischer Anspruch und was fürs Herz - eine totsichere Erfolgskombi.

5 Filme in 2 Tagen: Sonntag

2008-02-21T06:57:00.001-08:00

Ist ja nun schon Tage her, was hab ich noch am letzten Berlinaletag gesehen?
Achja: September, ein australischer Film, der in Südaustralien in den 60ern spielt, über die Freundschaft des weißen Farmbesitzersohns und dem Sohn des Farmarbeiters, einem Aboriginee. War mit Abstand der wortkargste Film der Berlinale, dafür ganz viel ganz leere Landschaft. Klasse Film. Was andere zu einem ganzen Buch oder Film aufblähen (ich sage nur "The Kite Runner"!), nämlich der Verrat der Freundschaft durch den privilegierteren Part, ist hier eingewoben in komplexere Zusammenhänge.

Als letztes dann, noch einmal im wunderschönen Zoopalast, Chiko. Gut war, daß man trotz vorgerückter Stunde sowas von nicht einschlief dabei. Ansonsten fällt mir dazu nicht viel ein. So ein bißchen "Gegen die Wand" oder "Knallhart", also das mittlerweile auch nicht mehr ganz unübliche Draufhalten auf brutale Umstände, die dann auch die Leute brutal machen. Kann man sich angucken, wenn er im April ins Kino kommt.

So, dit waret mit Bälinahle für dieses Jahr.

5 Filme in 2 Tagen: Samstag

2008-02-20T07:15:00.001-08:00

Am letzten Berlinale-Wochenende kam nochmal mit 5 Filmen in 2 Tagen der große Endspurt - und der richtige Berlinale-Kinorausch. Am Samstag haben wir hintereinander weg gesehen (raus aus dem Kinosaal, rein in den Kinosaal) Sag mir, wo die Schönen sind und To Verdener (Worlds Apart), dann eine Stunde Pause, um sich ein Abendessen reinzupfeifen und weiter gings mit Coupable. Drei sehr unterschiedliche Filme, alle drei gut.

Der Dokumentarfilm über 10 Frauen, die 1989 beim Schönheitswettbewerb "Miss Leipzig" mitgemacht haben und was sie heute so treiben hatte zwar (unbeabsichtigt, nehme ich an) die sozialdarwinistische Message, daß es Gewinner und Verlierer gibt, war aber einfach der Frauen und des Zeithintergrundes wegen interessant.

Der dänische Jugendfilm "To Verdener" (lief jedenfalls in der Reihe Generation14plus) über eine Zeugin Jehovas, die sich in einen Normalo verliebt und dadurch in immer größere innere und äußere Konflikte gerät, war auch klasse. Beklemmend. Ich hatte erfolgreich verdrängt, wie furchtbar es ist, das Über-Ich dermassen übel reingedrückt zu bekommen. So richtig klassisch der Standardsatz des Vaters: "Es ist deine Entscheidung, aber ich halte es für keine gute Idee." Igitt.

Coupable war dann wohl der interessanteste Film. Künstlich und konstruiert, völlig unrealistische und durchaus auch nervige Charaktere - mich hats trotzdem angesprochen (mein Kinobegleiter war gelangweilt und wand sich im Kinositz), und optisch war der Film toll. Irgendwie ging es um Liebe und Isoliertheit, aber wie und was genau, das blieb schwebend und leicht. Gedankenanregend. Oder doch einfach nur manieriert (wie passend, das Wort kommt vom französischen "maniéré") und langweilig? Keine Ahnung, einer der Hauptdarsteller sah wahnsinnig gut aus, da hab ich gerne hingeguckt.

There Will Be Blood

2008-02-19T00:03:00.000-08:00

Den Bärenfavoriten noch während der Berlinale, aber im stinknormalen Kino gesehen. Wie entspannt Kino doch sein kann: man muß die Karten nicht 3 Tage vorher mit Schlangestehen kaufen, man muß nicht 20 Min vor dem Kino auf Einlaß warten, sich dann reindrängeln als wäre das Kino der letzte Zug in die Freiheit und in einem knallvollen Kino hinter Sitzriesen sitzen.

Ob 2 Stunden Betonfresse eine große schauspielerische Leistung ist, sei dahingestellt, die letzten 20 Minuten driftet Daniel Day-Lewis jedenfalls ins Knallchargenhafte ab. Das sei aber o.k., belehrt mich mein Kinobegleiter, immerhin sei er betrunken. Also nicht Daniel Day-Lewis (nehme ich mal an), sondern der dargestellte Charakter.

So ganz verstehe ich die totale Rundumbegeisterung nicht, mir scheint - wie schon bei "Magnolia" - zu entgehen, was diesen Film so dermaßen besonders und megageil macht. Er ist auf jeden Fall sehenswert und gut, toll gemacht, ja, zweifellos. Und, auch wenn das schon so oft gesagt und geschrieben wurde, ich muß doch auch nochmal in diese Kerbe hauen: die Filmmusik ist großartig, absolut überragend. Sowas in einem Hollywoodfilm zu hören - man traut seinen Ohren nicht.

Massengeschmack?

2008-02-15T05:26:00.000-08:00

Huch, sollte ich doch beim Massengeschmack angekommen sein, gleichzeitig der süßen Illusion hingegeben, es sei noch wunders wie originell und eigensinnig, "kleine Filme" über "Menschen wie Du und ich" gut zu finden? (Wie z.B. Happy-Go-Lucky.) Wenn man es sich recht überlegt, überschwemmen diese Art Filme das Kino, naja, überschwemmen ist vielleicht was anderes. Aber so richtig neu ist das seit sicher 10 Jahren auch nicht mehr. Vielleicht ist das ja der nicht mehr so ganz neue Mainstream und schon längst zum Gefühlskitsch verkommen, nur ich hab's noch nicht gemerkt. Wenn ich sehe, daß in der Berlinale diese Art von Filmen zuhauf in allen Sektionen laufen (besonders beliebt als Episodenfilm!) und zum Teil nur noch davon zu leben scheinen, daß sie im Prenzlauer Berg ("Die Helden aus der Nachbarschaft") oder in Kreuzberg am 1. Mai ("Berlin - 1. Mai") spielen, werden diese Filme mir langsam auch unsympathisch.

Elegy

2008-02-14T07:23:00.000-08:00

Hab ich gar nicht gesehen, und das schönste ist ja, sich über Filme auszulassen, die man gar nicht gesehen hat. Kann der größte Mist sein - man wird es nie erfahren und kann hemmungslos vom Leder ziehen, unangekränkelt von der Seherfahrung Blässe.
Ich wollte aber nur kurz anmerken, daß ich die Enttäuschung einiger Journalisten (z. B. von arte) über Isabel Coixets "Elegy" nicht verstehe. Es wird beklagt, es sei ein gekonnt gemachter, aber seichter, weichgespülter Film ohne Aussage. Wer bitte hat denn nach "Mein Leben ohne mich" von dieser Regisseurin irgendetwas anderes erwartet als geschmäcklerischen Kitsch, der vorgibt, Kino mit Tiefgang zu sein?

Det som ingen ved (What no one knows)

2008-02-13T05:13:00.001-08:00

Och nö! Ich hatte sicher keine übertriebenen Erwartungen an diesen dänischen Thriller und einfach auf spannende, gut gemachte Unterhaltung in bewährter skandinavischer Qualität gehofft. Aber nein: gänzlich einfallslos und unoriginell werden Versatzstücke eines Thrillers abgespult, der nach dem Muster funktioniert "völlig unbedarfter Mann stolpert über eine Verschwörung der ganz Mächtigen (natürlich im Geheimdienst) und kämpft ganz alleine immer verzweifelter gegen die Verschwörung". Was man schon zigmal spannender gesehen hat. Søren Kragh-Jacobsen hat dem Genre rein gar nichts hinzuzufügen oder abzugewinnen - und er hat es nicht mal gut umgesetzt. Garniert wird das ganze noch - und das soll vermutlich der hochbrisante Aspekt sein, der das Machwerk mit gesellschaftskritischem Anspruch adelt - mit einer agitpropmäßig sowas von derb hingeklatschten Warnung vor dem Überwachungsstaat, daß man vor Fremdscham für den Regisseur schier unter den Kinositz kriechen will.

Happy-Go-Lucky

2008-02-12T23:26:00.000-08:00

Enrahah! Ganz kapiert hab ich's nicht, irgendwas hatte es mit den Spiegeln zu tun, jedenfalls will das der durchgeknallte Fahrlehrer der Hauptfigur Poppy einbläuen und schreit sie in unregelmäßigen Abständen an: Enrahah!
Happy-Go-Lucky kommt für einen Mike-Leigh-Film ungewohnt leichtfüßig und lockerflockig daher, genau wie seine Hauptfigur, die grelle Vollzeitspaßdüse Poppy, die mich im wahren Leben zu Tode nerven würde mit ihrer ewigen guten Laune.

(Sally Hawkins scheint übrigens nicht unerhebliche Ähnlichkeiten mit ihrer Figur zu haben: wie ihr beim Auftritt vorm Berlinalepalast genau wie Poppy im Film immerzu das Jäckchen von der einen Schulter rutscht, wie sie auf dem roten Teppich rumzappelt und trödelt, obwohl eine Orga-Tante verzweifelt versucht, sie an der Hand weiterzuzerren und in den Berlinale-Palast zu schleusen. Aber es wird weitergetrödelt und mit Journalisten geschwatzt, und dann auch nochmal beim Signieren des Posters rumgealbert und aufwendig gemalt. Macht ja nix, warten ja nur 1600 Leute darauf, daß der Film losgeht.)

Der Film macht Spaß, ohne oberflächlich zu sein. In der Schilderung von Poppys Alltag in Nordlondon (genauer gesagt Finsbury Park, was so in etwa dem Wedding entspricht) scheinen immer wieder ernste Themen und dunklere Seiten auf - genau wie im richtigen Leben: hohe Immigrantenrate ihrer Schulkinder, Familienkonflikte, Einsamkeit, Armut in London. Bemerkenswert ist, daß Mike Leigh anders als so viele - schlechtere - Regisseure den Sozialpädagogen zu Hause läßt: er zeigt, er bewertet nicht. Eine Stellungnahme zum Schicksal der gescheiterten oder hilfebedürftigen Figuren des Films (ein Kind in Poppys Klasse, ihr gestörte Fahrlehrer, ein Obdachloser) findet sich allenfalls in Sally Hawkins' Augen, die in diesen Szenen so voller Mitgefühl sind, daß einem schier das Herz stehenbleibt. Überhaupt ist großartig, wie Sally Hawkins zwischen Überdrehtheit und Ernsthaftigkeit pendelt und beides absolut überzeugt. Wie die Ulknudel gegenüber Menschen, die ihrer Hilfe bedürfen, auf einmal völlig still und zurückgenommen ist, ganz teilnehmend auf das Gegenüber konzentriert: hinreißend.
Dafür hätte sie den Silbernen Bären verdient, aber für den ist die Favoritin wohl die natürlich sowieso großartige Berlinale-Veteranin Tilda Swinton mit ihrer manisch-brachialen Darstellung (nach dem, was man so hört, selber gesehen hab ich's ja nicht...) in Erick Zonkas "Julia".
Überhaupt ist man den Figuren bei Mike Leigh oft so nah - großartige Darsteller allesamt! - , daß man nicht in ihre Gesichter zu blicken meint, sondern direkt in ihre verletzte Seele. Das ist bezeichnend für diesen Film: Offenheit. Offenheit gegenüber den Charakteren, Offenheit des Plots, Offenheit aber auch der Charaktere selber. Genaues, unvoreingenommenes Hinsehen auf das, was ist.
Insgesamt hat Happy-Go-Lucky wohl keine Aussichten auf einen Bären: er widmet sich keinem brisanten weltpolitischen Thema, er spielt nicht in einer unterprivilegierten Region der Welt (was immer man von Nord-London halten mag), er bietet keine große, aufrüttelnde Attitüde. Mike Leigh sagte einmal, er wolle ungewöhnliche Filme über das gewöhnliche Leben machen. Und daß seine Filmen keine Antworten gäben, denn er kenne die Antworten nicht. Genau das zeichnet Happy-Go-Lucky aus - und genau das ist so überaus wohltuend an diesem Film.

PS: Noch schöner hätte ich's gefunden, Poppy trifft nicht noch den supernetten und gutaussehenden Kinderpädagogen. O.k., das ist auch irgendwie realistisch, irgendwann trifft eine 30jährige halt auch mal einen netten Kerl (obwohl - mind. 1,85 großer, gut gebauter Pädagoge mit wunderschönen blitzblauen Augen? Wie wahrscheinlich...) , aber irgendwie schmeckt das doch ein bißchen nach Klischee - so n bißchen Liebesgeschichte muß halt sein, und dann auch gerne positiv verlaufend gegen Ende des Films.

PPS: Ein bißchen vermiest wurde mir der Film beim Verlassen des Berlinalepalastes durch die Bemerkung einer dicklichen Dame in breitestem sächsisch: "Das war doch mal was Schönes!"
Oha. Bin ich etwa doch auf ein Feelgood-Movie reingefallen?

Berlinale-PR

2008-02-12T02:00:00.000-08:00

Eine Meisterleistung der Öffentlichkeitsarbeit der Berlinale ist es, daß die kurzfristige Absage zweier wichtiger Mitglieder der Internationalen Jury (Sandrine Bonnaire und Susanne Bier) nahezu unerwähnt blieb und kaum oder gar nicht ins Bewußtsein der meisten Berlinale-Besucher oder Berlinale-Interessierten gedrungen ist. Eine denkbar knappe Pressemitteilung auf den Berlinale-Seiten, sonst nichts, insbesondere keine bedauernde Erwähnung auf der glorreichen Eröffnungsgala. Geschickt. Wir wollen ja nicht den Eindruck erwecken, die Berlinale habe für zwei preisgekrönte Persönlichkeiten des Filmgeschäfts nicht die alleroberste Priorität. Könnte unser tolles, wichtiges Filmfestival ja irgendwie abwerten.

Tout est parfait

2008-02-12T01:23:00.001-08:00

Na also, geht doch. Endlich mal keine Enttäuschung. Ein sehr ruhiger kanadischer Film über einen fast erwachsenen jungen Mann, dessen vier beste Freunde sich umbringen. 115 Minuten guckt man zu, wie Josh versucht, irgendwie damit fertigzuwerden, übrig geblieben zu sein. Die Spannung entsteht dadurch, daß man (wie alle Figuren im Film) grübelt, warum - und ob - Josh nicht in das "Selbstmord-Projekt" einbezogen war. Außerdem weiß man bald - nicht sofort - , daß der Film in Rückblenden erzählt und Josh im Koma liegt, was zumindest für mich den latent verstörenden Effekt hatte, daß nahezu jede Situation bedrohlich erschien: Fahrradfahren, Skateboardfahren, durch die Straßen gehen, schwimmen - bei all diesen Gelegenheiten könnte ein Junge ohne weiteres einen fast tödlichen Unfall haben. Oder führt ein gescheiterter Selbstmordversuch Joshs zum Koma?
Der Film bleibt nicht ganz klischeefrei, ist aber doch über weite Strecken eindringlich und eindrücklich. Beeindruckend ist die Szene, in der der Zuschauer am Ende des Films doch noch erfährt, ob Josh etwas vom geplanten Selbstmord der Gruppe wußte oder nicht: völlig unpathetisch und gerade deswegen von großer Wucht. Und von dieser Szene (und der Auflösung) aus gewinnt der ganze Film rückblickend noch einmal an Intensität.

Humor II

2008-02-11T00:47:00.000-08:00

Man zeige mir einen Menschen ohne Humor!
Alle Welt hat Humor; das Adjektiv "humorvoll" fehlt in keiner Selbstbeschreibung in Kontaktanzeigen. (Obwohl - woher meine ich das zu wissen? Als ob Kontaktanzeigen zu meiner täglichen Lektüre zählen würden!)
Humor ist das Must-have unter den Eigenschaften.

Ich oute mich jetzt: Ich habe keinen Humor. Absolut nicht. Nie gehabt.

"Humor" ist nicht das, was gemeinhin dafür gehalten wird. Humor bedeutet nicht Sinn für Komik, Absurdes oder Skurilles, bedeutet nicht Witz haben oder witzig sein. Humorvoll sein heißt nicht, daß man der Spaßkasper auf jeder Party ist oder bei Komödien oft und gerne lacht. Humor ist eine innere Einstellung. Humor ist Gelassenheit gegenüber der Widrigkeit der Welt bei gleichzeitiger Freundlichkeit und Nachsicht sich selbst und der Welt gegenüber. Humor haben heißt, nicht zynisch und bitter zu werden ob der Suboptimalität der ganzen Veranstaltung Welt und Leben, sondern mit freundlicher Distanz die vorhandene Komik wahrzunehmen und sich damit über die Widrigkeiten zu trösten. Das Leben scheißt einen an und man kann trotzdem darüber schmunzeln. Oder eben wie es so schön heißt: "Humor ist, wenn man trotzdem lacht." Man muß sich nur mal klarmachen, was genau das ist, trotz dessen man lacht - und weshalb genau man trotzdem lachen kann, anstatt zu verzweifeln.
DAS ist Humor. Humor ist eine Form von innerer Größe.

Und nun zeige man mir bitte einen Menschen mit Humor.

Transsiberian

2008-02-10T23:44:00.001-08:00

Nein, also nein. Das wichtigste zuerst: der Film kommt im April in die deutschen Kinos, und es lohnt sich nicht, ihn anzusehen.

Emily Mortimer, in ihren früheren Rollen immer gut, ist hier großartig und auch Woddy Harrelson ist wie fast immer sehenswert. Auf Ben Kingsley hätte ich verzichten können, der spielt seit 10 Jahren in jedem Film dieselbe Leier, diesmal auf russisch bzw. auf englisch mit russischem Akzent, noch bekloppter. (Schon wieder so ein Film, bei dem Muttersprachler sich verarscht fühlen müssen.)

Ich hatte nicht auf dem Plan, daß "ein großer Star" mitspielt und habe die Aufregung vorm Zoo-Palast daher erst gar nicht kapiert, bis ein Pressemensch mir erklärte, Ben Kingsley würde erwartet. Ich habe ja die natürlich durch Ausnahmen bestätigte Berlinale-Faustregel "Je bekannter der mitspielende Star, desto schlechter der Film", weil der Film dann häufig nur ins Programm aufgenommen wurde, um den Star nach Berlin zu kriegen, also im wahrsten Sinne ein Starvehikel ist. Qualität spielt da nicht unbedingt eine Rolle. (Wunderbarstes Beispiel: "Bordertown", der letztes Jahr doch tatsächlich im Wettbewerb lief, nur damit der höchstversicherte Arsch der Welt über den roten Berlinale-Teppich wackelte.)

"Transsiberian" fängt gar nicht uninteressant an mit klaustrophobischen Aufnahmen in der runtergekommenen Transsiberischen Eisenbahn, in der nichts funktioniert, vor allem nicht das Zugpersonal. (Nach nur 5 Minuten war ich geheilt von der Idee, einmal mit der Transsiberischen Eisenbahn fahren zu wollen, und dafür hat sich der Film wohl dann doch gelohnt.) Auch die Charaktere sind gar nicht so langweilig wie erwartet, das amerikanische Ehepaar, bei dem man sich fragt, wie die beiden zusammengefunden haben.

Nach den ersten 30 Minuten geht es dann allerdings nur noch bergab: sie erschlägt unvermittelt und reichlich grundlos in der siberischen Pampa den zudringlich werdenden Zugkabinenmitbewohner (juristisch heißt sowas wohl Notwehrexzeß), sitzt dann weinend lange in Jeans und kurzem dünnen Daunenjäckchen neben der Leiche (lange, weil die Leiche danach gut schneebedeckt ist), wobei sie bei -23 Grad - die Temperatur wird uns vorher explizit noch mitgeteilt - realistischerweise wohl erfroren wäre. Die letzten 20 Minuten verkommen dann völlig zu einem blutigen, öden und wiederum unplausiblen Überlebenskampf gegen 2 böse Russen. Ärgerlich.

Der Regisseur konnte sich offensichtlich nicht entscheiden, ob er einen Psychothriller oder ein Actionmovie machen wollte - oder er wollte beide Genres mischen. Das wäre allerdings auch gründlich mißglückt.

Am bemerkenswertesten (not in a good way) an dem Kinoabend war, daß Brad Anderson sich nicht bemüßigt fühlte, sein Kaugummi loszuwerden, bevor er das Mikro griff, so daß ca. 1000 Menschen sich sein mikrofonverstärktes Geschmatze anhören mußten. Klang wie etwas aus einem Animationsfilm... ich bin die Fliege im Mund eines Menschen.

Berlinale-Peinlichkeit

2008-02-07T23:31:00.000-08:00

Eine erste böse Ahnung beschlich mich, als ich die im typischen Berlinale-Schriftzug unter den am Potsdamer Platz en masse applizierten Berlinale-Bären gesprayten Worte "Knut welcomes Flocke" gesehen habe: Die Berlinale ist peinlich geworden.
Und dann habe ich mir gestern abend zum ersten Mal ever im Fernsehen die Eröffnungsgala angesehen.
O my God! It's like watching a car crash!
Angefangen damit, daß der ZDF-Moderatorin Heino Ferch "zur Seite stand", der oberdoofen Mist zu allem möglichen Kram redete, von dem er nichts versteht. ("Finden Sie die hohen Preise für Stones-Konzerte angemessen?" - Was ne bekloppte Frage, aber was interessiert mich, was Heino Ferch dazu meint?) O.k., dafür kann die Berlinale nichts. Aber die Berlinale kann was für Dieter Kosslick! Der Mann verwechselt offenbar Herzlichkeit und Jovialität mit grenzdebilem Auftreten. Wie er glasig in den Ausschnitt von Katrin Bauerfeind (eine weitere fleischgewordene Peinlichkeit) glotzte - den Mann kann man doch nicht auf eine Bühne lassen!
Und was der für einen Mist sabbelt - einer der bezeichnenden Höhepunkte war die Aussage, in den diesjährigen Berlinalefilmen gehe es oft um "Schicksale für Kinder". Außerdem stammelte er mehrfach "Abu Ghraib" - das sollte wohl der politische Anspruch der Berlinale sein.
Achja: und "Wir sind Helden" sind endgültig unten durch, die verkaufen sich offenbar auch an alles und haben mit "Die Konkurrenz" den Einheizer gespielt. Ausgerechnet! Da sitzen ausschließlich die Arriviertesten der Arrivierten, die Erfolgreichen, Satten, Reichen, denen der goldene Löffel aus dem Arsch guckt - und die denken wohl noch, das ist wunders wie rebellisch, wenn sie denen dieses Lied vorspielen!
Was eine Gala-Gülle.

PS: Kann ich jetzt eigentlich belangt werden wegen übler Nachrede oder sowas? Könnte ich theoretisch - es liest ja keiner, aber falls es Herr Kosslick lesen würde - verklagt werden von Herrn Kosslick? Offenbar habe ich grobe Lücken zum Thema "freie Meinungsäußerung"...

Karten kaufen

2008-02-07T02:50:00.001-08:00

Ich Idiotin habe 10:00 Uhr verschlafen, und wie soll's anders sein: um 10:05 war mein einer Wunschfilm am Sonntag schon ausverkauft, aber noch online-Tickets für den zweiten Film am Abend angeblich online buchbar. Nur leider war der Server überlastet, und bis ich ne Verbindung hatte, war auch der ausverkauft.
Wer zu spät kommt...

Lohnt es sich, 30 Minuten oder länger an den Ticketschalter zu gehen oder sind dort auch schon alle Karten weg, fragte ich mich. Die Beantwortung dieser Frage schien telephonisch möglich: Radio-Eins hat doch tatsächlich eine Infohotline zu Kartenkontingenten. Wahnsinnig tolle Sache, dachte ich. Nach 5x wählen kam ich auch tatsächlich durch - aber Informationen über den Stand des Kartenverkaufs für Vorstellungen am Sonntag hat der nette Herr erst ab heute ca. 14:00 Uhr. Na toll. Das ist also eine Pseudoinfo-Hotline, denn bis dahin sind die Karten für die Sonntagsvorstellungen sowieso alle weg.

Immerhin fand ich in einem Artikel des Tagesspiegel die lang gesuchte Antwort auf die Frage, wie groß das online-Ticket-Kontingent ist: da steht ca. 30% der Tickets gehen in den online-Vorverkauf.

Nutzt mir jetzt aber auch nix...

Humor

2008-02-07T00:07:00.000-08:00

In einem Interview mit Doris Dörrie zu ihrem neuen Film Kirschblüten-Hanami sagt sie auf die Frage, warum so selten Komödien auf Filmfestivals laufen, die meisten Leuten trauten ihren Tränen mehr als ihrem Humor. Das finde ich einen interessanten - und auch überzeugenden - Gedanken, egal, wie doof ich Frau Dörrie und ihre Filme ansonsten finde.
Vielleicht ist es nicht nur eine Frage des größeren Vertrauens in die Tränen, sondern auch der Wertigkeit - Weinen ist mehr wert, ist wertiger, als Lachen. Lachen ist die niedere Gefühlsäußerung, Weinen die edlere.
Dabei ist doch klar, wie einfach auf die Tränendrüse gedrückt werden kann. Es müssen nur entsprechende Harmonieabfolgen in der Filmmusik abgespult werden zusammen mit Großaufnahmen trauriger Gesichter z.B. bei schmerzlichen Abschieden - und die Tränen fließen. Von E.T. über Forrest Gump bis Brokeback Mountain: ich sitze im Kino und heule. Und das regelrecht auf Knopfdruck und gegen meinen Willen! Ich weiß genau, daß ich manipuliert werde, ich kann sogar präzise analysieren, wie diese Manipulation funktioniert - die Tränchen laufen trotzdem.
Wie kann das ein sichereres Urteil, wie kann das die verläßlichere Reaktion sein als Lachen?
Wenn ich einem als Qualitätsurteil mißtraue, dann sind das meine Tränen im Kino!

Lachen dagegen ist das Erkennen einer wahrhaftigen Darstellung der abgründigen Absurdität des Lebens - das Wiedererkennen der Realität bei gleichzeitiger Anerkennung des Transzendentieren und Erträglichmachen derselben durch Komik.
Meinem Lachen vertraue ich blind.

Berlinale

2008-02-06T23:59:00.000-08:00

Heute geht die Berlinale los, und ich verstehe sie jetzt schon nicht mehr.
Am ersten Vorverkaufstag um 12:00 endlose Riesenschlangen, wie die vergangenen Jahr erst nach 2-3 Tagen. Karten für Vorstellungen des letzten Sonntage im Internet binnen kürzestem ausverkauft.
Dann gestern mittag: keine Schlange nirgends. An keinem Ticketschalter mehr als max. 5 Menschen hintereinander. Wer kann mir das erklären?
Anyway - etwas lustlos habe ich die ersten Karten erstanden für einen Film, der ohnehin im April ins reguläre Kino kommt: Transsiberian. Etwas sinnlos also, aber im schönen Zoo-Palast, wo sonst nur synchronisierter Blockbustermüll läuft.
Mal sehen, was die Berlinale dieses Jahr mit gebremstem Elan meinerseits bringt. Hoffentlich nicht lauter Filme, die das Gefühl hinterlassen: hätte man jetzt nicht sehen brauchen.

Verzichtbare Filme

2008-02-06T23:43:00.001-08:00

Bislang habe ich dieses Jahr in überwiegend verzichtbaren Filmen gesessen: nach etlichem bereits vergessenen kürzlich in Control (schwarzweiß aber trotzdem nicht aufregend) und Once (kleiner Film aber trotzdem totaler Mainstream-Kitsch). Es hätte mir im Leben nichts gefehlt, hätte ich diese beiden Filme nicht gesehen, so richtig klassisch: Kann man sich angucken, aber wozu eigentlich? (Vielleicht habe ich auch einfach keine Musikerseele, obwohl ich völlig übereinstimme mit dem Klograffiti im rechten Damenklo des Il Casolare "ohne Musik wäre das Leben ein Irrtum". Überhaupt schöne Klograffiti in diesem Damenklo, der Satz "I love my darling" ist sicher auch konsensfähig... ist jetzt schon Klograffiti anonymisiert bzw. gibt es da auch Angst vor Vorratsdatenspeicherung, daß da keine Namen mehr genannt werden?)

Diese unselige Kette ist hoffentlich mit Fallen von Barbara Albert unterbochen worden. Ein Film, der was mit dem eigenen Leben zu tun hat, mit Fragen und Zusammenhängen, die man kennt und beackert. (Im Gegensatz zu Control, wo ich mich eine Stunde lang fragte, was der Protagonist eigentlich genau für ein Problem hat.) Ein schöner Film. Witzig, wahr, traurig, desillusionierend, poetisch, aufrichtig.

Schöne Verhörer

2008-01-18T02:10:00.000-08:00

Gestern hörte ich auf Radio Eins: "Menschen, die im Alter mit Anmut kämpfen, soll nicht die private Altersvorsorge auf die Grundversorgung angerechnet werden". Ich war ganz angetan von der poetischen Formulierung, bis mir klar wurde, daß der Moderator tatsächlich wohl gesagt hat "Menschen, die im Alter mit ARMUT kämpfen..."
Schade eigentlich. Ich dachte, es ist die Rede davon, in Würde mit dem Altwerden zurechtzukommen, aber es ging lediglich um den schnöden Mammon.
Offenbar bin ich gerade auf dem Trip, die Welt so zu hören, wie sie mir gefällt ("ich mach mir die Welt widdewidde wie sie mir gefällt"), denn heute morgen hörte ich - wieder im Radio - die Meldung "bei Grotesken wurden 20 Menschen verletzt".
Eine Welt, in der Menschen im Alter mit Anmut kämpfen oder bei Grotesken verletzt werden (wenn sie denn schon verletzt werden müssen, was natürlich nicht schön ist) wäre mir soviel sympathischer als die real existierende.

3:10 to Yuma

2007-12-19T06:54:00.000-08:00

Wer kann mir bitte erklären, warum beim Showdown der Schurke mit dem ihn bewachenden Farmer zum Zug rennt, der ihn ins Gefängnis und zum sicheren Todesurteil bringen wird, obwohl 7 seiner Leute rundherum alles zu Klump schießen, um ihn zu befreien? Zwei, drei Schritte in die andere Richtunge - achwas: einfach stehenbleiben! - und er wäre frei. Was bitte soll das? Und wer kann mir erklären, warum besagter aufrechter Farmer mit seinem Holzbein, das ihn zu Beginn des Filmes deutlich humpeln läßt, auf einmal rennen kann wie ein junges Reh? Gut, der Farmer hat ein Gewehr, das ist aber nicht die ganze Zeit auf den Schurken gerichtet, denn damit muß er ja die wild ballernden 7 irgendwie im Schach halten. Also kein schlagendes Argument, sollte man meinen, zumal für jemanden, der trotz Handschellen und permanenter Überwachung durch 5 Leute es geschafft hat, davon 2 umzubringen. Wer soll das glauben, daß der sich brav wie ein Lamm zur Schlachtbank zum Zug führen läßt?

Plätzchenblog

2007-12-18T06:54:00.000-08:00

Auch diesen Advent bin ich wieder dem Backwahn verfallen und habe gefühlte 20 Sorten Plätzchen fabriziert. Diesmal war ich sehr experimentierfreudig, habe auf die Klassiker (Vanillekipferl, Zimtsterne, Lebkuchen) verzichtet und mal Neues ausprobiert: Pistazientaler, Linzer Plätzchen, Dinkelbutterplätzchen und doppelte nach dem Rezept einer Mutter einer Freundin. Dafür habe ich mir sogar eine spezielle Ausstechform für 3,90 Euro zugelegt. Also nochmal richtig in Hardware investiert.
Gelernt habe ich: es kommt nicht nur auf den Geschmack an, die fertigen Plätzchen müssen schon auch schön aussehen. Das tun die Experimente eher weniger. Man merke: Teig von Linzer Torte läuft beim Backen ziemlich auseinander. Merkt man bei der Torte nicht so, weil sie in einer Form gebacken wird. Macht man aber Plätzchen aus dem Teig (wieder mit dem ja schon so heißenden "Linzer Ausstecher" - das bedeutet pro Plätzchen 2 Plätzchen ausstechen und diese mit Marmelade zusammensetzen, also 3 Arbeitsschritte pro Plätzchen!), sehen sie auf dem Blech wunderschön und perfekt aus und erfüllten mich mit großem Plätzchenbäckerinnenstolz - aber nur, solange sie nicht gebacken sind. Gebacken sehen sie dann aus wie die eine merkwürdige Bärenart im Frankfurter Zoo, nämlich als kämen sie von einem Planeten mit sehr viel geringerer Schwerkraft. (Wer sagt mir eigentlich, daß in meinem sowieso gänzlich unberechenbaren Gasofen dieselbe Schwerkraft herrscht wie im Rest des Universums?)
Die Pistazientaler sehen nicht berühmt aus, sind aber geschmacklich hinreichend befriedigend. Experiment also halbwegs gelungen. Falls die jemand auch mal machen will: dünn ausrollen! Wirklich!
Jedenfalls: nächstes Jahr werden wieder nur die Klassiker gebacken bzw. ausschließlich Sorten, die aus eigener Eßerfahrung quality approved sind. Da weiß man, was man hat. Guten Abend.

Weihnachtsbaumverkauf

2007-12-17T05:15:00.000-08:00

Der Weihnachtsbaumverkauf rund um das Charlottenburger Schloß ist in türkischer Hand, egal, bei welchem Stand ich mich am Samstag umschaute, überall verkaufen Türken (schuldigung: türkisch(stämmig)e Mitbürger) einem die Christbäume. Irgendwie verkehrte Welt. Kommt mir ein bißchen vor wie ein vegetarischer Metzger.
Wäre das nicht überhaupt ein super Angriffsziel für "Terroranschläge mutmaßlicher Islamisten": Christbaumverkaufsstellen und Weihnachtsmärkte? Ach, was red ich: die Kirchen am 24.12. abends! Warum da noch keiner drauf gekommen ist?
Oder ist da schon jemand drauf gekommen? Wir werden es merken. In einer Woche.

Armlehnen

2007-11-13T06:05:00.001-08:00

Immer dasselbe: sitzt man neben einer Frau (im ICE, im Kino, im Theater, egal wo), bleibt die geteilte Armlehne in aller Regel frei, es sei denn (vor allem im Zug) die früher Dagewesene ist so herrisch, ihr älteres Recht auf das Territorium auszuspielen, was i.d.R. stillschweigend anerkannt wird, so daß diejenige, die zuerst alleine saß, die Armlehne weiter für sich beanspruchen kann.
Ganz anders, wenn ich neben einem Mann sitze! Auch dann, wenn ich schon Stunden alleine dasaß und ganz klar die älteren Rechte habe und dann ein Mann z.B. zusteigt, sagen wir mal: in Wolfsburg, wenn man von Frankfurt am Main nach Berlin fährt. Dann ist man nicht nur die Armlehne sofort los, sondern sie wird nicht mal als neutrales Territorium anerkannt und von beiden freigehalten. Wenn man neben einem Mann sitzt, beansprucht der sofort - und völlig selbstverständlich - alle verfügbaren Armlehnen für sich. Was ist das nur!?
Mein Experiment, die gemeinsame Armlehne sehr deutlich und selbstsicher für mich zu beanspruchen und meinen Arm breit und bräsig auf der Lehne zu belassen endet regelmäßig mit zu großem Kuschelfaktor. Und immer bin ich diejenige, die die Nerven verliert und die unerwünschte Tuchfühlung beendet, indem ich die Armlehne aufgebe. Neulich wurde mein Ellbogen sogar rüde vom zugestiegenen Arm von der Armlehne geschubst. Meine Beschwerde stieß auf total taube Ohren: nein, gar nicht, er hätte meinen Ellbogen gar nicht runtergeschubst.
Wer kann mir dieses Phänomen erklären? Letzteres Beispiel scheint mir dafür zu sprechen, dass Männer einfach nix merken. Eben auch nicht, wenn sie Kontakt zu einem Fremdarm haben und diesen weg- und runterschieben.
Bei den Konstellationen Frau-Frau und Mann-Frau ist die Armlehnenlage empirisch und abschließend geklärt. Was mich aber brennend interessiert: wie wird die Armlehne verteilt, wenn zwei Männer nebeneinander sitzen??
Ich bitte dringend um erhellende Kommentare!

Wide Open

2007-11-09T04:54:00.000-08:00

Nachdem ich "Clear" von Nicola Barker so großartig fand, habe ich ihren Roman von 1998 mit großen Erwartungen gelesen. Und wieder war ich am Anfang abgestoßen - diesmal nicht vom Stil, der nicht so aufdringlich "kinky" ist und auf den ersten Blick vergleichsweise bieder, sondern von den Figuren und der - durch einen Bezug auf Becketts Stück gleich angekündigten - Handlung: Mann gabelt einen durchgeknallten Obdachlosen auf, sie nennen sich bald so wie der jeweils andere und es ist absehbar, daß das Leben des - scheinbar - normalen Mannes ursurpiert werden wird vom anderen. Vor meinem inneren Auge lief der Rollentausch ab, wie der normal wirkende Mensch mit Arbeit und Wohnstatt zum durchgeknallten Obdachlosen wird und dieser wiederum Job und Wohnstatt übernimmt. Schwer zu ertragen.

Ganz so ist es dann nicht.

Nicola Barker verwebt wieder verschiedenste Charaktere, Ideenstränge und Geschichten eng und enger miteinander; das ist ganz klar konstruiert, wirkt auch konstruiert - aber nicht aufgesetzt. Wieder das Phänomen: bei ihr funktioniert, was bei anderen gewollt und gezwungen wirkt. Wieder absolut originelle - und so treffende! - Sprachbilder ("A whole herd of feelings trampled across his face"), wieder eine extrem seltsame Personnage (der Mann ohne große Zehen), wieder extrem seltsame Ideen (ein merkwürdiges Monsterwesen in einem Karton, der nie geöffnet wird) und komplexe Verknüpfungen. Überhaupt wieder eine bemerkenswerte Vielschichtigkeit.

Und erneut - wenn auch aus ganz anderen Gründen - ein mich erstmal abstoßendes Buch, das mehr und mehr gewinnt. Es hätte es verdient gehabt, schneller und intensiver gelesen zu werden - nicht auf 14 Tage verteilt in U-Bahn-Fahrten- und Mittagspausen-Häppchen.

In "Clear" geht es auf allen Ebenen um Transparenz, hier um Offenheit - eng verwandte Themen, die dieselbe Stoßrichtung haben. Wenn bei Barkers neuestem Roman "Darkmans" der Titel ebenfalls derart programmatisch ist, wird das ein deutlicher Themenwechsel.

Auf der anderen Seite

2007-11-08T03:48:00.000-08:00

Hmpf. Nicht meine Tasse Tee. Hanna Schygulla wie immer unerträglich pomadig. Die Erzählstruktur fand ich unnötig verschachtelt und insgesamt alles reichlich konstruiert - vermutlich, weil mich alle und alles reichlich kaltließ. Professor für Germanistik kauft spontan Buchladen in Istanbul? Es rennen immer alle Figuren haarscharf aneinander vorbei? Naja... Am besten gefiel mir noch das erste Kapitel und die Figur der toughen, völlig selbständigen und unabhängigen Yeter.

Odette Toulemonde

2007-11-08T03:35:00.000-08:00

Es ist mir unendlich peinlich, überhaupt in diesem Film gewesen zu sein; es war ein grauer, trister und regnerischer Herbstsonntag, und mir war nach einem Film wie ein Schaumbad. Stattdessen: gequirlte Scheiße. Ich mußte den Brechreiz unterdrücken. Der abgrundtief mieseste Film seit.... Teen Wolf? Mehr Worte und Gedanken will ich nicht an ihn verschwenden. Schrecklich, einfach schrecklich. Der ganze Film eine einzige Beleidigung.

Schade, daß im Filmpalast Berlin immer nur Mist läuft - ein wunderschönes Kino; fast war der Film es wert, endlich mal in diesem Kino gewesen zu sein.

Glass Books of the Dream Eaters

2007-11-02T01:36:00.001-07:00

von Gordon W. Dahlquist - ich hatte mir einen spannenden Schmöker versprochen, einen Schinken zum Wegschlabbern an einem faulen Herbstwochenende, mal wieder Urlaub fürs Hirn und von der Realität. Diese Hoffnung schien nicht übertrieben, da u.a. der Guardian schrieb "it is a page-turner" -überhaupt ist das Buch ziemlich gehypt als sonstwie originell und ehrgeizig und spannend usw. usf.
Alles Lüge. Es ist stinkend langweilig und uninterressant. Die Charaktere sind nicht nur platt und eindimensional, sondern werden dadurch auch noch unnötig völlig unplausibel gemacht (nichts gegen eindimensionale Charaktere, heldenhafte Helden und liebende Liebende, wenn sie überzeugend und knackig sind), daß ihnen nach ca. 500 (von 880!) Seiten plötzlich an den Haaren herbeigezogene Skrupel/Gefühle/Motive zugeschrieben werden. Da kann man auch gleich in das Buch reinschreiben: "dies ist ein ehrgeiziger Roman und die Figuren sind komplex und tiefgründig!"
Die Handlung besteht daraus, daß die 3 Helden zusammen oder jeder für sich von A nach B gelangen müssen, dabei ständig dem Tod entrinnen und ihrerseits in Notwehr diverse Leute umbringen. Und wie lange sie immer dazu brauchen! Hundert Seiten für eine Zugfahrt! "This book is all about transportation!" Und alles scheint in Zeitlupe vor sich zu gehen, soll aber eigentlich action-packed daherkommen. Und dann auch noch so unanschaulich schlecht beschrieben, daß die Räume/Häuser/Züge/Städte oder einfach die "Abläufe" einfach nicht plastisch werden wollen - ich kann mir die Örtlichkeiten nie richitig vorstellen und bin häufig verwirrt, wie sie jetzt auf einmal in den nächsten Raum gelangt sind. Schlecht! Wie konnten so viele Kritiker dem Autor seine Prätension abkaufen: spannender, dabei aber komplexer und richtig phantasievoller Rundumschlag? Die haben das Buch, so meine Vermutung, alle nach ca. 100 Seiten weggelegt - und wissen nicht, daß auf den nächsten 780 Seiten nichts, aber auch gar nichts anderes mehr passiert!
So richtig angefangen zu hassen habe ich es dann wegen kleiner, nerviger Schlampigkeiten: es spielen (mal wieder) Deutsche eine Rolle, und die kommen aus "Macklenburg" und heißen z.B. "Flaüss". Hallo?? Kann man das nicht anständig lektorieren und wenigstens mal in Wikipedia nachgucken, wie diese Gegend wirklich heißt? Und wo im Deutschen diese lustigen Pünktchen auf Vokalen gesetzt zu werden pflegen?
Es hängt mir auch zum Hals raus, daß auf jeder Seite (mindestens!) einmal irgendjemand "scoffed". Gibt's keine anderen Vokabeln? Schonmal was von Synonymenlexika gehört? Und wozu diese künstlichen Cliffhanger - kaum ein Abschnitt ist länger als 2,5 Seiten, Szenen werden willkürlich unterbochen, nur um Spannung vorzutäuschen - ätzend! Schlecht, so schlecht!
Das alles ist geschrieben wie darauf geschielt, die Rechte für eine Verfilmung möglichst teuer zu verkaufen - aber ich möchte bitte bitte nie die Verfilmung dieses Machwerks erleben müssen.

Stardust

2007-10-26T11:37:00.000-07:00

Ein großer Spaß! Totaler Schwachsinn - und ein großer Spaß! Man darf keinesfalls über Handlung oder Kohärenz nachdenken. Warum trägt das Kutschpferd auf einmal einen Sattel? Warum lassen ihre ersten beiden Zauberein die böse Hexe sichtlich altern, die nächsten aber erstmal nicht? Warum ist das Einhorn so magisch, daß es die Zauberfessel einfach so, schwupps, auflösen kann, dann jedoch stumpf die Sternenfrau direkt zur bösen Hexe trägt, um danach aber wiederum den Held vor dem vergifteten Weinkelch zu retten? Man sieht schon, alles, was ein Märchen braucht, ist vorhanden, böse Hexe, Held, Sagengestalten - und ein Stern, der zur Erde gefallen sich als nettes Mädel entpuppt. Ganz hübsche Idee eigentlich. Zum ganz großen Spaß wird der Film aber durch u.a. Robert De Niro als hochkultivierte Tucke, die vor der Mannschaft den harten Piratenkapitän mimen muß, "to keep the family business". Oder Ricky Gervais, das britische Original von Stromberg als schmieriger Händler mit Schwäche des Mundschließmuskels. Das ist fast schon zu selbstverliebt und metaebenenüberdreht, wie die beiden nichtmal ansatzweise schauspielen, sondern ganz dreist sich selber bzw. sehr manieriert eine ihrer Standardlieblingsrollen geben - aber es macht einfach Spaß. Ganz groß auch die Szene der Liebeserklärung. Der Held ist gerade eine Maus, Schnitt - Gegenschnitt ist also: niedliche Claire Danes - niedliches Mäuschen. Selten hat ein Kinopublikum bei einer Liebesszene so hingerissen geseufzt wie beim Anblick der (gerührt?) zitternden Schnauze des puscheligen großäugigen Mäuschens, dem gerade bedingungslose Liebe erklärt wird.
Wenn die Action überhandnimmt - Handlung kann man es kaum nennen - und sich das Ganze zum Showdown zuspitzt, wird es zunehmend öde, dann bleiben all die witzigen und netten Ideen und Dialoge auf der Strecke und es bleibt der typische Märchenblockbuster mit viel Special Effects für möglichst hohen Schauwert.

ge- und mißlungene Werbung

2007-10-25T02:27:00.000-07:00

Unlängst bin ich über zwei - nebeneinanderhängende - Werbeplakate gestolpert, beide bemerkenswert. Auf dem einen warb Fuerzabruta - irgend so n Actioneventgroßveranstaltungzirkus, sieht aus wie ein Bastard von Circe du Soleil und "Stomp" - damit, daß sie 3 Monate im "legendären Londoner Veranstaltungsort 'The Roundhouse' ausverkauft" waren. Na super. Will man eine Veranstaltung sehen, die selber so unlegendär ist, daß sie damit werben muß, an legendären Orten gegeben zu werden? Ein typischer Fall von "das weltberühmte Artistenpaar".
Brilliant dagegen das Plakat des Konzerthausorchesters Berlin, auf dem groß und untereinander schlicht steht: Gluck. Gluck. Gluck. Darunter, ganz klein: "Drei Opern von Christoph W. Gluck im Konzerthaus Berlin." Die Werbeagentur war ihr Geld echt wert!

Und nun noch der Hinweis auf einen Slogan, der das Genre weit transzendiert, indem er exakt die unstete Rastlosigkeit und nie endende Unfertigkeit des Daseins beschreibt und mich damit jeden Morgen dermaßen existentiell trifft, daß ich danach kaum den Tag zu bewältigen vermag: "Es gibt immer was tun tun."

Am Seil

2007-10-23T23:36:00.000-07:00

von Thomas Lang hat offenbar so dermaßen keinen Eindruck bei mir hinterlassen, daß ich gestern abend anfing, es zum zweiten Mal zu lesen. Die ersten Seiten kamen mir merkwürdig bekannt vor, und Weiterblättern bestätigte den Verdacht: das Buch hab ich schonmal gelesen! Au Backe.

Das spricht allerdings eher gegen mein Gedächtnis (vorzeitiger Beginn von Alzheimer?) als gegen das Buch.

Wann werde ich das erste Mal 7 Euro bezahlen, um mir im Kino einen Film anzugucken, den ich bereits gesehen habe?

Gefahr und Begierde

2007-10-23T03:49:00.000-07:00

Ein schöner Film fürs Charlottenburger Bildungsbürgertum. Entsprechend war das Delphi am Freitagabend so voll wie zur Berlinale, inklusive Schlangestehen, Reindrängeln und Plätzeverteidigen. Und was man da für Gespräche mit anhören mußte! "Das ist doch derselbe Regisseur wie 'In the Mood for Love' und dieser 'Brüllender Tiger, fliegender Drache' " - "Nein, 'In the Mood for Love' ist von Wang Ka Woi". Kreisch!
Ich wußte schon auf dem Hinweg, wie ich den Film finden würde: gepflegter Gefühlsschinken mit genug Anspruch bzw. hinreichend exklusivem Setting, um eben den Goldenen Löwen zu gewinnen. Nicht gerade eine vorurteilsfreie Herangehensweise, aber ich finde Ang Lee grandios überbewertet. Er macht seit "Sinn und Sinnlichkeit" genau das: aufwendige Gefühlsschinken ohne nennenswerten Erkenntnisgewinn. Aber ich schweife ab. Also: Gefahr und Begierde; das stimmt ja schonmal ein auf großes - na? - eben: großes Gefühl.
(Die Internet Movie Database gibt übrigens als Plot Keywords (!) u.a. an: Male Frontal Nudity, Female Full Frontal Nudity, Leg Spreading, Mahjong, Orgasm, Student, Explicit Sex, WW II. Aha.)
Die erste Hälfte (eineinviertel Stunden, es gibt sich ja kaum ein Filmemacher mehr mit unter 2 Stunden zufrieden) war dann überraschend: eine Hand voll Studenten plant nicht nur, sondern versucht auch ernsthaft, ein Attentat auf einen hohen Politiker durchzuführen. Die spätpubertäre Mischung von abgrundtiefer Naivität mit patriotischem Sendungswahn, das Gefühl, alles tun und erreichen zu können, dabei die Konsequenzen aber in keiner Weise abzusehen - das war so absolut "wahr" und eindringlich, manchmal sogar auf einem hauchschmalen Grad zur Farce, dabei aber letztlich so zutiefst tragisch, weil diese Kinder überhaupt nicht kapieren, wie sie sich gerade ihre Seelen zugrunde richten. Richtig groß. Genau so isses doch, das Lebensgefühl um die 20: gefühlsduselige Omnipotenzgefühle, die Suche nach einem großen Ziel, dem man sich (gerne etwas fanatisch, eben noch in keiner Weise angekränkelt von des Gedanke Blässe) verschreibt - aber letztlich ist alles nur ein Spiel. Meint man. Ist es aber nicht.
Am Anfang scheint der irre Plan tatsächlich zu funktionieren, am Ende mißlingt - natürlich - alles aufs Gräßlichste, und sie reiten sich so richtig in die Scheiße.
Dann kommt die zweite Hälfte des Films - und die ist wie erwartet: Zwiespalt der Gefühle, Agentin entwickelt echte Gefühle für das Objekt, der vielleicht auch für sie - oder weiß er doch, daß sie eine Agentin ist, blahblahblah. Alles in gediegenen, sehr ästhetischen und durchdachten Bildern. Interessant ist jetzt (neben auffallend expliziten und akrobatischen Sexszenen) allenfalls noch der Aspekt der Macht: in dem Moment, in dem er denkt, er hat sie (die Frau, die Macht), macht er genau das, worauf sie seit Jahren hinarbeitet. Jeder von beiden meint im Moment der Niederlage, den/die andere/n endlich bezwungen zu haben.
Leider läßt Ang Lee ca. 20 Minuten vor Schluß die weibliche Hauptfigur genau das in einem Dialog nochmal ausführlich ausformulieren. Autsch. Schade eigentlich.
Achja, und: wer Mahjong kann (ich kann es nicht), hat mehr vom Film.
Also: ein gepflegter Gefühlsschinken...

Adrian Mole - The Cappuccino Years

2007-10-22T02:09:00.000-07:00

Witzig wie alle Adrian Mole-Bücher. Die Zeit liegt zwar schon so lange zurück (Beginn von New Labour, also 1997), daß das ganze etwas ältlich wirkt, ich manche Referenzen bzw. verulkte Zeitgeistkisten auch nicht so ganz kapiere - aber trotzdem sehr nett. Mehr gelacht habe ich allerdings bei "Adrian Mole and the Weapons of Mass Destruction" - aber das kann einfach daran liegen, daß ich das zeitnäher gelesen habe. Lange überlegt habe ich, warum das ganze Konzept funktionert und sich beim Lesen nicht immerzu die Zehennägel hochrollen vor Fremdschämen. Robert hatte die Lösung: weil man in Adrian Mole drinsteckt (sozusagen), also nie Opfer seiner Doofheit wird. Und man schämt sich nicht fremd, weil man ihn nicht von außen wahrnimmt. Man ist quasi gepuffert durch den Filter seiner Stumpfheit.